篇1：十月围城观后感
这天挤出中午的时刻看了《十月围城》觉得很好。最喜爱谢霆锋扮演的阿四，阿四的天空比任何一名主角都小，小却赤诚纯真，简单的执着，不管是为了多伟大的目标，他只是忠诚的想老爷和少爷安全，他们不光是收养雇佣他的主子，更是他的家人，他的家人最重要，还有他对瘸瘸的阿纯那种不计较的爱，对她宠溺的笑时让人真的很温暖。一向喜爱谢霆锋，可能正因喜爱那种玩世不恭的气质，不管他有什么负面正面的消息，都挺喜爱，大概主要还是正因他长的帅啊，呵呵。李宇春的主角很讨巧，出场很一般，但结局设计的很好，但是她戴的那个女扮男装的帽子真是怎样也不如画皮里的孙俪可人，怎样看也是十足的男生相。甄子丹扮演的沈重阳是一个只有输赢的赌徒，他的人生全在赌桌上，但是在为了女儿长成能够认可他这个父亲，他不管革命、国家，用自己的命迎接最后一场赌局。
看完电影眼睛哭的有些肿，明明知道革命题材总是要牺牲，让人动容，还是正因每位义士的惨烈而难以自持，最让我难受的是阿四知道少爷是替身时的痛苦，还有陈少白目睹亦徒亦子李重光被杀时的无奈和心痛！这部电影真的不错，情节和视效，陈可辛的电影还真是部部值得看。
篇2：十月围城观后感
因为工作的性质来看陈德森的这部电影的。看后的感受是纯正的香港制造。如果说我没有在香港读研又或者说我没有在香港学电影，我对电影的印香港制造之印象便不会那么深刻。其中大量启用香港的演员便毋庸置疑，陈可辛和陈德森这两位香港导演坐镇便毋庸置疑，其中在上海1：1搭的中环的景实在是如身临在20世纪初的港岛，而在设计用花牌砸倒清廷的官兵更是具有香港的特色。下面来说说我跟这部电影的缘分吧。
首先是跟导演的缘分，在香港国际电影节举办的一次叫动得有格的工作坊的时候（Stunt&Vix Workshop），有幸见到了陈德森导演。期间我看到了他的《一个人的武林》的武打动作设计，动作设计十分巧妙，那次还有幸和他合了照。而《十月围城》的打戏也是十分出色，无论是在兵器的较量上，是在打斗场地的选择上，还是在一些细节上（比如说黎明用铁扇割去了胡军辫子的意义上；比如说胡军在恼羞成怒下将大刀一刀一刀砍在黎明身上只见得血花四溅镜头并不展现黎明的样子）都做得极致。这正是香港武术指导的水平！
再说与这部电影的内容有关的地方。在香港上学的时候，有幸经过了孙中山在香港被行刺的时候那条街，记忆中好像是在西营盘那个地铁站下来的街，有幸经过了孙中山上小学和中学的地方；尽管那时候的房子已经拆了拆，但是路还是那条路，地形还是那个地形。其实关于孙中山的旧居和遗址都只是路过的，我们那一次的field trip是探访香港在19世纪末20世纪初的风月场所。而这些风月场所（比较高级的）都集中在港岛的区域，离孙中山的居所并不遥远。当时候带我们的老师是研究香港历史的老师，我记得那时候他讲到说香港的地理环境之重要，对于中国近代史的推动其实是有很大重要的，就像电影中讲的，香港是推翻清廷的发源地；然而因为香港的地位之特殊，所以中国历史的重大事件都要避开香港来谈，他希望孙被中山在香港的童年少年时光可以被越来越重视，香港对于中国的贡献也会被越来越重视。
所以看完电影便迫不及待写下这篇影评，没想到这部电影于我竟然有这种牵扯，大呼有缘，若哪日见到陈德森导演，变更是有缘之至了。最后，因着电影的品质，更是因着有缘，我强烈大家去看这部电影！
篇3：十月围城观后感
看了电影《十月围城》心儿象起伏的波涛，久久不能平静。
《十月围城》讲述了19年10月15日香港中环一群来自四面八方的革命义士，商人，岂丐，车夫，学生，赌徒在清政府和英政府的双重高压下，浴血拼搏，保护孙中山的故事。
19年。清末。正是清廷疯狂暗杀“革命党”的黑暗年代。10月15日。革命领袖孙中山决定冒险赴港，名为探望母亲，实则与十三省革命代表见面会谈。清廷将军阎孝国买通香港警察，在全港织起了一张“刺孙”的天罗地网。而“中国日报”社长陈少白作为革命党人，必须在24小时内完成保卫孙中山的任务……
影片为我们展示了许许多多生动感人的画面。我非常喜欢影片中的每一个人物，每一个细节，他们说的每一句话。李玉堂发抖的手，李重光大义凛然背后对死亡的恐惧。陈少白不畏生死，但对重光的疼爱和重视，阿四阿红的纯粹还有众多不知名的小人物的牺牲，为我们展示了精神上无限强大的力量这是最感染我的地方。
李玉堂的表演很精采，我很喜欢这个人物形象。他虽然是个商人，但他却是个爱国的商人。他在封了报馆后，仍坚定的要求把孙中山回国的消息宣传出去。他有一个儿子，这个儿子是他四十岁时生的独生子。他爱自己的儿子，不愿让他卷入政治旋涡中来，希望他专心读书，光宗耀祖。然而，当祖国的命运和个人的安危面临选择时，他选择了舍弃，舍弃自己的儿子，为了民族的大业。
李重光这个人物形象我也很喜欢。他是李玉堂的儿子，是李玉堂在40岁时生下的儿子，17岁，受陈少白影响极深，虽然仍有着年轻的稚嫩与天真，却拥有着坚定的革命信念。他当孙中山的替身时，面对警察的追捕，他对车夫说：原来我活了17年，就是等这一个小时。他还说：我闭上眼就是中国的明天！
影片中的阿四和阿纯这一对有情人，打算在完成保护孙中山的任务后结合。可是，阿四没有回来……
看了这部电影，我的内心久久不能平静，多少仁人志士为了革命献出了他们保贵的生命。我们这样和平的环境，是多少革命先烈抛头颅，洒热血换来的啊！我们应该继承先辈的遗志，完成他们没有完成的事业，为了实现共产主义而奋斗终身！
篇4：十月围城观后感
十月围城描述的是孙中山到香港联合十三省代表策划起义的前后4天多时刻里所发生的事，里面有大商人，有文人，有工人，有警司，所有人都为了革命而发奋，给了我极大的感动，更多的是震撼，无论何人，不计后果，为了一个目标而奋斗，乃至牺牲性命。其中最令我印象深刻的是孙中山先生的一句话：何为革命“欲求礼貌之幸福，不得不经礼貌之痛苦，这痛苦就叫做革命”觉得很是有理，那些人拼命的保护，牺牲了性命换来了起义的成功，换来了革命的成功。这就是所谓的“前人栽树，后人乘凉”吧。
影片中的李玉堂使我很是钦佩，他本能够不参与其中，可他为了朋友，为了救国，他从最初的捐款到最后的亲身犯险，他的爱国精神是值得赞扬的，连他的儿子最终也在这场营救行动中牺牲了，虽然他幸运的存活了，可丧子之痛对于他来说或许更加令他痛苦吧。不仅仅他一个，许多小人物也使我动容。如甄子丹演的警察，一个好赌成性的废人，能够为了女儿毅然决然的放下仇恨去救李玉堂。他死地好不犹豫，体现了一个父亲的伟大。或许他不懂革命，但他知道他这样做能够换来女儿的幸福生活，他就肯去做。其实，想想为什么要革命，就是为了后代的幸福生活，使后代能够不用受到战争的痛苦，使后代能够不用被封建主义束缚，使后代能够不用受列强侵略。因此才会有那么多的人加入革命的队伍，为了后代，为了明天的中国而奋斗而牺牲！
不仅仅如此，谢霆锋饰演的阿四，李宇春饰演的戏班遗孤，还有那个大个子，都为了拖延时刻，最终被害，阿四可能根本不知道救孙中山先生的好处有多重大，可他为了报答老板的恩，救少爷的命，他奄奄一息时仍不放手，直到被胡军饰演的清朝走狗扭断脖子，他第二天就能够和心爱的照相馆馆主的女儿结婚了，可他去等不到那天了。而周韵饰演的馆主的女儿，恰似阴霾天空中的一丝阳光，她甜甜地微笑象征了期望，她是识字有文化的，可能她已经了解了行动的危险性，可她并没有为了一己私欲而阻止阿四，而是对他微微一笑，给他鼓励。曾志伟饰演的警司也在暗中帮忙他们。队伍也由一开始的庞大逐渐缩小，很多人都被害。但陈少白说了一句：“革命就是需要牺牲的。”看着一个个的伙伴倒地，没人心中好受得，但为了完成使命，幸存的人们务必咬紧牙关的抵抗下去。革命的过程是残酷的，欲求礼貌的过程是痛苦的，这影片的深刻好处不在于打斗有多精彩，演员有多大牌，其本意是为了向那些默默无名为了革命奉献的革命者致敬，也让我们这种生于和平年代的人了解当时的历史，了解先辈们的发奋和牺牲，也了解和平幸福生活的来之不易，正是有着这些人的无私的发奋和牺牲才换来了中国的未来，他们推翻两千多年的封建专制统治，是一大壮举，我们不管之后的袁世凯窃国，不管革命没有反帝的不彻底，起码他们此刻的发奋是个好的开头，暂时挽救了中国，他们的发奋和牺牲是没有白费的，想想若我处于当时动荡局势，会不会挺身救国呢，会不会有他们的勇气呢，他们可能只是个平凡的小人物，摊贩，戏子甚至是更卑微的工作，可他们的灵魂是伟大的，他们的卑微和伟大相同！
这是一部精彩的电影，给了我们感动和敬佩，感动之余开始思考此刻的生活是否太过安逸，不用为生存奋斗是否就意味着无所事事。这部片子在给人带来深深的感动、震撼时也同时留给了我们深沉的思考，一个人到底是为了什么而活，人生是否就是图个长命百岁。答案绝对不是，那人生的真谛或许还需要我们自己去思考和探索。而且我们也应思考如何去守护前人拼死创造的这个和谐社会！
篇5：十月围城观后感
《十月围城》讲述的是清朝末年，一九零六年时，清政府羸弱，外墙侵略，民不聊生的国情。在水生火热中，国父孙中山先生率领着一批仁人志士，誓以鲜血“驱除鞑虏，恢复中华”。该片以时刻为线索，拍摄了孙中山先生到香港前七天至达港之日发生的刻骨铭心的事件。
影片用饱含深情的镜头，描绘了那个时代的中国风貌，刻画了一群伪走向共和到死不顾，引颈就戮的英雄人物。他们以自己强大的人格魅力唤醒了民众沉睡的意识——商人、学生、老板、脚夫、苦力、赌徒甚至乞丐，这些人参与舅父孙中山先生的目的多种多样——为了老板，为了兄弟，为了感情，为了救赎，但当一切尘埃落定之后，那些安静的灵魂已浸染了一份革命的崇高，值得所有的人仰望和铭记。
《十月围城》中所暗含的情感是无法简简单单用言语来表达的。电影中的父子情、夫妻情、兄弟情和儿女情在导演的拍摄下勾勒出一个个侠骨柔情的热血男儿。一向演正派的胡军，此次在电影中十足的演了一个大恶人。这个暴躁但忠烈的清军官阎孝国被胡军演活了。那份报效朝廷的愚忠、顽固和病态都融在他的举手投足之间，可谓入木三分。也揭示了再那个年代里，那些腐朽的制度和思想，那些与历史潮流作对的人，必将为自己的愚昧行为而付出惨痛的代价。
《十月围城》的商业性也暴露无疑。作为一部爱国片，它的明星阵容巨大，青春偶像李宇春也加盟其中，虽然演员阵容仍敌不上《建国大业》，但它的商业性仍带给它无限的商机。
华丽的武打动作，在熟悉甄子丹的影迷为之尖叫。每一场打斗戏都场面恢弘，气势磅礴。不愧为武打之星，影片画面感冲击力强，有一贯香港片的影子。但它所特有的爱国情感，又是先前的香港片所没有的，也是无法比拟的。
影片中，我喜爱那个李重光。他和我们一样是学生。差不多的年纪却有如此伟大的目标。为了国家名族的前途，不贪恋富贵之家，他目光炯炯地宣扬革命，他坚定着革命的理想，但也惧怕死亡的真实。他说：“我闭上眼，看到的是中国的明天。”他用鲜血染红了最后一秒。
同样的年纪的我们，在那个年代里会怎样选取。我们是做亡国奴，还是顺应历史的潮流去推动革命的进程。或许我们彷徨，我们无助，但我们能否像李重光一样，为哦了新中国的明天，而挺身而出。
辛亥革命胜利了，它推翻了中国两千多年的封建君主专制，使民主共和的思想深入人心。而我们可知道，在胜利之前，有多少烈士牺牲了。他们用自己的热血去换来新的世界。他们肩上所扛着的是民族的职责，他们看到的是期望和曙光。
我们身处在和平的年代里，或许我们不需要像他们一样去牺牲自己的生命去报效祖国，但是我们仍要有一颗奉献的心，有一颗爱国的心。作为新时代的青年，我们要好好学习，现代的中国史发展的中国，我们国家正需要一批又素质有潜质的人才。因此我们更是要发奋学习知识。
没有鲜血，没有战争，我们要用知识的力量去建设我们的国家，让她繁荣而昌盛！
篇6：十月围城观后感
最近好的.电影看了不少，其中，《十月围城》给我的感触很多，我就在我的博客里写一下下……
《十月围城》讲述了清末民初时期人们拥护孙中山，反抗清政府腐败统治的故事。众多我喜欢的明星大腕儿都在其中出演角色，这其中，我最喜欢拉黄包车的伙计阿四。大的时代，大的社会，一个拉黄包车的小伙计显得分外渺小。但是，身为一个黄包车夫，阿四为了保护孙中山，毅然献出了自己的生命，在旧中国的黑暗中，划出来一丝耀眼的光彩。这种小人物身上的大光彩，尤其让人感动。
看完这部片子，我一直在想，拥护孙中山的人中，有许多都是有权有钱的人物，他们已经过上了优裕的生活，似乎没有必要为了“虚幻的理想”抛家舍业。但是，这种看上去虚幻的理想，还是激励着他们抛弃了已经拥有的一切，走上革命的道路。可见，人生终极的追求绝不仅仅是钱和势——人，总是要有点理想的。
这部片子中，我最喜欢孙中山先生说的一句话“什么是革命？革命就是用我们的牺牲去换来下一代的幸福。”一个人，追求的不能是平安度过一生，而是用自己的力量为我们这个国家，为我们这个时代去做出贡献。就好像，人生原本是一杯水，通过自己的努力，总会为让这杯平淡的水加上一块巧克力，变得有滋有味，这，就是我们的追求吧。
我认为，人只要活着能为社会与时代做些事情，即使再苦短，也将变得波澜壮阔，变得充实不虚度。
篇7：十月围城观后感
昨晚百度了一部电影看《十月围城》。
影片讲述的是：一群来自四面八方的革命义士、商人、乞丐、车夫、学生、赌徒、戏班主等在香港浴血拼搏，保护孙中山的故事。
影片的人物不多，对白也不是很多，但影片借助了各个阶层的人物代表，用了大量的饱含深情的镜头语言，描绘了那个时代的中国风貌：政府孱弱，外强入侵，民不聊生。一些爱国人士不顾个人安危以自己强大的人格魅力，唤醒了民众沉睡的意识——商人、学生、脚夫、苦力、赌徒甚至乞丐，这些人参与营救中山先生的目的多种多样——为了老板、为了哥们儿、为了爱情、为了救赎，甚至有的人根本不知道这么做事为了谁。这些小人物各自怀着夫妻情、父子情、兄弟情和儿女情加入到这次保护救援行动中，当尘埃落定之后，那些安静的灵魂已浸染了一份革命的崇高，值得所有人仰望和铭记。
平时这样题材电影很少看，尤其是和抗日有关的，不是不爱国，主要是看过之后会很生气，是真生气，会连饭都吃不下，憎恨外强的侵略，痛恨政府的无能，可怜那些被涂炭欺辱的生灵。
这部电影每个小人物都给我留下很深的印象：商贩老板李玉堂，一个守旧但爱国的商人，最初只是出钱不出力，反对独子参与革命，最后危难关头强烈的民族使命感，使他义不容辞的参与这场生死革命。
赌徒沈重阳，嗜赌如命，为了赌资，无所不作，妻子离他而去。李玉堂的车夫阿四，一个淳朴可爱的小伙子，忠诚主人，对未来有着美好的憧憬，那就是等这次保护救援任务完成后，和心爱的姑娘结婚。外表粗糙，内心细腻的小贩大个子王复明；乞丐刘郁，因爱上父亲的女人，气死父亲，恋人自杀，整天浑浑噩噩，堕落成乞儿。外表文弱，内心无比坚定的革命党人陈少白等等。
但给我留下印象最深的是李玉堂的独生子李重生。一个十七岁的孩子，稚嫩天真，血气方刚，对革命有着坚定的信念，不顾父亲的强烈反对，毅然参加革命，这次活动中他的任务是假扮孙中山，转移清政府的视线，孙先生是这次清政府刺杀的目标，也就意味着这次任务是死亡之旅，影片没有给这个人物多少豪言壮语，更多地运用了人物的内心语言，面目表情和眼神：有一些恐惧，有一些紧张，有一些担心，但更多的是对革命成功的坚定信念。一个十七岁的孩子，让我留下了眼泪。
与以上人物形成巨大反差的人物刺客阎孝国，印象也很深。这是一个愚忠、顽固又有些病态的人物，师从陈少白，受过西方文化教育，但思想偏激，效忠于朝廷，认为任何有悖于朝廷的事都是忤逆不道的，必诛之。这次血腥的刺杀活动就是他策划的，最后被恩师陈少白枪杀。死前对老师陈少白说的一句话让我很堵：“学生。。以报国恩……”恩师的教诲他没忘，可恩师参加的革命活动和授知与他的教育相矛盾，他不能理解。所以才有了上面那句话，写到这心里依然很堵：我真希望我们现在的公仆们，也热爱一下我们的国家吧，别再挖自己母亲的根基，少一些贪污吧，毕竟这个政府是英明的，健康的，强大的，如果都像阎孝国这样的忠于祖国，效力于政府，服务与人民，何愁我们的国家不强大！
历史的车轮在滚滚向前，每一个后来者都在享受着革命先烈用热血浇灌出的希望和繁荣，珍惜现在的生活吧，尽管还不完美，但会让你衣食无忧。
写得不够好也不全面，有兴趣的朋友可以找来看一下，也许我们会有相同的感悟哦。
篇8：十月围城观后感
“欲求文明之幸福，必经文明之痛苦，而这痛苦就叫做革命。”
中国的近代是属于红色的，而这红由浅而深。
清朝末年，孙中山先生来香港与13省的革命代表开商讨武装起义的大计，组织一场全国性反清不能运动。清政府派暗杀部队刺杀先生，社会小人物组成的仁人义士浴血奋斗，竭尽一己之能保护孙先生，由此腥风血雨染红了1906年的10月天。(实际是8月)
“先生我们会等到这一天吗?这一天何时到来。”“你们会看到这一天的……我是看不到了。”他坚定的目光仿佛还未叙述完自己对革命的信心，身体却应枪声倒下，鲜血晕开了微红的十月。《十月围城》将那段深埋的历史呈现在我的眼前，触人心魂。
重光。孙先生到港前四天收到耶鲁大学的录取通知书。李玉堂坚定地说：“我儿子只能是个商人。”李玉堂明白在这个动荡的年代，没有人生，只有命运，他宁愿用自己的一切换取重光的那怕一点所谓的人生。他说自己只出钱不出力，但当他为革命党捐第一分钱的时候，他就已经是革命党人了。其实他自己是明白的。李玉堂拉着重光，而重光用坚定的目光看着父亲失措的神情，说：“我不做亡国奴!我不做亡国奴!”那力量仿佛是他十七年积蓄下的，无可抗拒。怀表“哐当”一声掉落在了冰凉的石板上，如同炙热的理想突兀却有必然地撞在了现实冷酷的身躯上。最终，重光躺在父亲的怀里身体渐渐冰冷，李玉堂只能在这次行动成功的喜悦中痛苦。
“我不做亡国奴!我不做亡国奴!”
“我活了十七年，原来就是在等着一刻……”
他毅然用自己十七岁年轻的生命渲染了革命。
阿四。“过了明天我就娶你。”一张单薄的卡片上，满载着阿四羞涩的幸福。而，今天，谁又知道明天会发生什么呢?这样的电影中本来就很难承受这样的爱情，但这也是影片中唯一的一处温暖。阿四和阿纯的爱情没有华丽的诺言，仅有的是他们的纯真和质朴，他们是冰冷中温暖的存在，也都因为身处革命的十月而不得不过早地夭折了。如果说阿四对阿纯的爱是寄居在心灵深处那么他对重光少爷的爱则是蛰伏在表面的。有人说阿四是奴性的，无我的，但这早已在他抱住阎孝国的腿不放的时候被全盘否定了，他无私的爱，他的感恩之心早已是他人格中的那最为亮丽的一抹。他不是那个时代奴隶的缩——仿佛看到他穿着脏兮兮白卦子，破旧的布鞋，傻傻的笑着拉着黄包车奔跑着，而他追逐的方向即是幸福。
看完电影后，直在想着一个问题，为了保护一个人，而他的到来仅仅两小时而已，却牺牲了这么多人，值吗?不过，又想起陈少白说过：“孙先生就是希望，孙先生就未来，中国就只有一个孙先生。”所以无数的仁人仪士义无反顾地抛头颅洒热血，他们轻如草芥，与世浮沉。他们有的甚至不知道自己究竟保护的谁，因为他们的`目的不同，他们并不是为了革命，甚至到生命的最后一刻，他们都不知道何为革命?为何革命?“我叫王复明!我叫王复明!”在生命线停止的那一秒，他用尽全力推倒牌坊的同时，也尽力喊出了他的名字，只为让别人知道自己叫王复明，他说“过了明天我就回少林了。”说话的那一刻他无比的幸福，满足。因为要打坏人，因为要回少林，所以他可以不知道自己献出生命要保护的是谁，他不知道什么是革命。终于看到一家三口团聚的画面了，而那只不过是重阳死前的幻境罢了。一个赌徒也渴望家人团聚，因为他身为父亲的责任被唤醒了，所以他不惜生命保护了自己的情敌，用自己的生命愤力一击。他不知道什么是革命。一个单薄的女孩子，狠狠的抵住了门，只为等待炸弹暴炸的那一刻与那些行刺者同归于荆他只是静静地说“父亲，女儿不孝……”她只知道“爹做什么我就做什么。”她不知道什么是革命。但她巾帼的气慨正如她的名字——方红——方乃浩气汤汤，红为碧血悠悠。
他们原因不同，追求不同，理想不同，他们只唯一相同的是都不知道自己保护的谁，什么又是革命。他们如此的义无反顾。
也许《十月围城中》中都并不一定是真实的情节，但我们应该相信，那个年代的本质就是那样真实，是用鲜血染红的十月。
篇9：十月围城观后感
“我一闭上眼睛，梦里全是中国的明天!”看完电影《十月围城》，我茫然地闭上眼睛，心被这句话塞得满满的。
真的被感动了!
为了推翻腐败的清政府，为了保护孙文安全离开，那些社会最底层、却有着强烈爱国心的人们，毫不犹豫地为之付出，为之牺牲。感动于他们的壮举，感动于他们的那份信念!
每部成功的电影都有一个或多个优秀的人物形象，《十月围城》也不例外。在所有的角色中，最令我感动的，是重光和阿四。
先来说重光吧!
这个大商人李玉堂的十七岁儿子，善良，坚定。虽然年纪尚小，却早已立志要拯救四万万中国人民!他“幸运”地被抽中作为孙文的替身，以转移敌人的注意力，使得其能安全离开。面对年迈的父亲和亲如兄弟的车夫阿四的苦苦哀求，他都没有退缩。他说:我十七年的人生，原来就是为了这(代替孙先生的)一个小时啊!他无悔地上路了，无悔地忍受着一次又一次的暗杀行动。表面上他很勇敢，但是请不要挖昂机，他不过只有十七岁啊!他还是一个孩子呢!他也害怕，他亦恐惧。那双不停颤抖着的双手和那双满含泪水的眼睛说明了一切。可是，他不后悔，这是他所热爱的事业，这是他所热爱的中国!为之牺牲，何等光荣!
重光的信念与勇气，令我动容!
再来说阿四吧!
这个连字都不识几个的“卑贱”的车夫，浑身上下却有着无穷的魅力。他不聪明，却淳朴无比。他喜欢照相馆老板的女儿阿纯，真心实意地想要娶她。在护送重光(孙文)的前一天，他送了阿纯一张贺卡，上面说:明天后，我娶你。这是阿四在报纸上找了很久才寻得了六个字!看了这个画面，我当场就忍不住要哭。没有明天了，阿四!你没有明天了!可是，中国有!阿四曾经说过:我只要一闭上眼睛，梦里全是阿纯!当他永远地睡过去的时候，我看见他在微笑。他永远都和阿纯在一起了吧……也许他并不知道革命是怎么一回事，可是他觉得，少爷重光所做的一切都是对的。他紧紧地追随着他，追随着这个从小教他写字，陪他说话的兄弟。他思想单纯，却长存于历史!
看完电影，我一直在想，他们真的，什么都不怕么?
当重光拉着阿四的手，对他说离出发还有一分钟，还有30秒，还有15秒……57，58，59……的时候，他在想什么呢?想他年迈的父亲?想他早逝的母亲?还是想着中国美好的未来?可是，他有想过他自己么?他有想过他的生命已是在倒记时么?没有!这个帅气而勇敢的男人，早就把生死置之度外了!
当阿四拼命地抱住坏人的腿，不让他追赶重光(孙文)的时候，他又在想什么呢?想阿纯么?想她的笑?想她的声音?想他们美好的明天么?他想要娶她啊!为了她，也是为了中国，他无所畏惧!
还有那个捕快，临死前想的全是与妻儿曾经共度的欢乐时光;臭豆腐，临死前大喊:我叫“王复明”!我叫“王复明”!是的，我记住了，永远会记得你!
还有很多人，很多很多人，都无悔地在这1小时里相继献出生命。小则17，大则30。乞丐、少爷、商人、捕快、路边小贩……他们都是卑微的、也许是互不相识的小人物，但是，他们却都有着一颗崇高的心!他们的年龄不同，身份不同，地位不同，但是却被紧紧联系在一起!为了中国，为了明天，他们在同一天献出生命!
谢谢你，孙文!谢谢你，重光!谢谢你，阿四!谢谢你，臭豆腐!谢谢你，乞丐!谢谢你，捕快!谢谢你们，为了中国的明天不懈努力、为之献身的人们!
谢谢你们!让我们拥有如此美好的未来!
篇10：十月围城观后感
革命必然有牺牲，只是不知道革命的结果是什么?
影片中所有的人都为了保护孙中山前仆后继，不惜牺牲生命，他们维护的不是孙中山这个人，而是民主，他们把革命的希望寄托在孙中山身上。感动的同时，又觉得悲伤，这样的牺牲，换来的却不是民主的国家。
胡军饰演的阎孝国无疑是剧中第一大坏蛋，但是他却不打他老师，只能说他是个可悲的愚忠的人。甄子丹饰演的沈重阳连自己的妻儿都照顾不了，只知道赌钱，他拼死保护李玉堂，是为了保护他女儿的爹。真是太可悲了。黎明饰演的乞丐刘郁白，为了一个女人，家破人亡，为革命牺牲这个结局倒叫他的存在有了一点意义。谢霆锋饰演的阿四，甚至可以说有点傻，却是非常的衷心，拼死也要保护少爷，常常说的一句话就是只要主人高兴。梁家辉饰演的陈少白，手无缚鸡之力的文人，一心想要革命，可是还真的是无钱也无力。王学圻饰演的商人李玉堂，起初一直申明只出钱不出力，帮助陈少白革命，却想要自己和家人置身事外。直到，他误以为陈少白被人害死，才出头去组织保护孙中山的活动。李玉堂一直不允许儿子参加革命。可惜，王柏杰饰演的少爷李重光一心想要参加革命，愿做孙中山的替身，最后更惨被阎孝国杀死。可怜李玉堂中年得子，却老年丧子。李宇春饰演的方红是任达华饰演的方天将军之女，在父亲及戏班被阎孝国手下杀害之后，她决定做父亲想做的事情，故加入保护孙中山的行列。巴特尔饰演卖臭豆腐的王复明，因为目睹李玉堂与探长史密夫对峙，而佩服李玉堂，故参加保护活动。曾志伟饰演的史密夫开始是外国人的走狗，最后却暗中帮助李玉堂等人。他也是个明哲保身的人，但仍未泯灭的爱国心促使他暗中帮助李玉堂。这些革命党为了保证孙中山可以顺利来港开会，安排李重光做孙中山的替身，前去探望孙老夫人，最终一一牺牲，仅留陈少白和李玉堂。过了明天，阿四就要娶阿纯了，方红就会带了方将军回老家，王复明就要回少林寺，过了明天，只要过了明天，可是，他们都没有明天了。
结尾的时候，李玉堂抱着李重光的尸体，埋怨他不老实待在家里，令人唏嘘不已。或许为了孙中山来港开会，就要牺牲这么多人的性命不值得，但是为了他们的梦想民主，他们全都心甘情愿。为了实现梦想，革命前辈前仆后继，明天也许是光明的。就为了这个希望，去努力吧。
篇11：十月围城观后感
1906年10月15日的香港中环，来自社会各阶层的8个义士，为了保护从日本抵达香港召开起义军会议的孙中山，与清廷派来的500名杀手展开了一场舍身忘死浴血奋战以死护卫的对抗，最终孙中山先生得以安全离开香港。
铭民初次听到《十月围城》的名号，并没有在意，想来只不过是甑子丹的又一部打戏。不料，看过之后才知全然不是预想的这么肤浅。其实饰演赌徒沈重阳的甑子丹在戏中的看点并不突出，尽管在电影海报上他是位列第一的主要演员，但是单纯就打戏来讲，由黎明扮演的乞丐刘公子和巴特尔饰演的小商贩王复明，其打斗的精彩程度均胜过甑子丹。抛开武打的戏份来看，饰演暗中资助革命党的商人李玉堂的王学圻和饰演李玉堂人力车夫阿四的谢霆锋，戏份极重，其表演的功底让人情不自禁的赞叹。由此可见，王学圻和谢霆锋的发展大有进一步挖掘的潜力。
饰演戏班女儿方红的春春(李宇春)，在演技方面表现平平，尤其方红姑娘在亲眼见到自己的父亲惨死的时候，居然半响才有泪水挤出来。不过，从影片中可以看出，李宇春演的很认真。另外，以她本人的外貌和性格特征非常适合一个流落他乡的戏班班主女儿的身份。尽管如此，她一亮相还是立刻引得观众笑出声来，大概有种很傻很天真的味道。
誓死追随孙中山先生的革命党人，《中国日报》社长，信念坚定书生意气的陈少白，饰演者梁家辉。这是我所见过的梁家辉所表演的影片中给人最有力量感的一个人物，虽然生性胆小怕血，但是当面临凶残的强敌，遭遇一轮又一轮的险境时，陈少白还能沉着带领义士们左冲右突。陈在这次护卫孙中山的战斗起到了最为核心的作用。
胡军(饰演由清廷派出追杀孙中山的大内高手严孝国，也是这批刺客中的最高统帅。)的表演，也是可圈可点的。胡军在戏中，言语不多，处处露出杀气，从而加重了整部影片的紧张气氛。
“我这十七年，就是为了这一个小时而活着。”这句话出自香港大富商李玉堂四十岁才生的独生儿子李重光的口，这句话也是这部影片的灵魂所在。王柏杰饰演李重光，王在这部影片中的表演我个人感觉没有特别的亮点，但是他在戏中的这句话却是震撼人心，让人久久不能忘怀。李重光，刚考上美国高等学院的豪门公子，年仅十七岁。他在说服车夫阿四同意自己装扮成孙中山替身的时候，说了这句话。以李重光的家境和学业背景，能有这样透彻的话语，实在令人敬仰。可以想见的是，孙中山先生号召的革命精神，是多么的深入人心，革命就是草原上升起的太阳，没有人能不受其影响。
其它，诸如范冰冰饰演的四夫人月茹，李玉堂的小妾，赌徒沈重阳的结发妻子。以月茹侍妾的身份，她在戏中居然仿佛李玉堂的第一夫人，这可能是编剧的疏忽，也可能是导演为了加重她的戏份而特意安排的。其它演员还有，饰演孙中山的张涵予，饰演香港警司史密夫的曾志伟，饰演戏班班主的任达华，扮演兴中会会长杨衢云的张学友，饰演车夫阿四的未婚妻的周韵，以及饰演“刘公子”错误爱上的女人李嘉欣。
需要说明的是，《十月围城》号称“打戏不断”，事实上只能说敌我的打斗占了整部影片的三分之二多，“打戏”两个字用的有点牵强附会。《十月围城》说：“没有真正的主角”，这句话可以打98分。一部影片不可能没有真正的主角，尽管参演的大明星很多，但是在一个事件中不可能大家都有同等重要的事情做。而这正是这部影片最最值得称赞的地方，导演把每个角色都演活了，看完《十月围城》，你会发现每个人在戏中都很重要，每一个演员的一举一动，都能在脑海中清晰的浮现。那些戏份少的人，居然也有让人过目不忘的细节。比如张学友饰演的会长一出场就被枪击暗杀了，他倒下的那个情景和他死前所说的话，正昭示了未来革命党人的艰险，由此给整部影片定下了厚重的基调。还有任达华的前生遭遇和保护孙中山之前就被强敌所杀，加重了剧情的紧张气氛。李嘉欣那短暂的几秒钟的镜头，对乞丐公子的落魄作了最好的交待。
最后就是影片结束时，孙中山站在船头那饱含伤痛与深情的眼神，用无声的语言总结了刚刚发生的一切。除李玉堂和陈少白这个两个不会打也不擅长跑的人活了下来，其它的义士无一幸免一死，而且都死的非常非常的惨烈，有一种揪心的疼。试想，如果没有这个眼神，可能会导致一些人认误认为这就是一场普通的打戏。其实不然，以铭民的理解，这部影片是想告诉我们：活，要有价值;死，要有意义。
篇12：十月围城观后感
1905年10月15日，孙中山先生抵达香港召开秘密会议，清政府组织杀手前去刺杀，一群来自四方的义士保护孙先生，一场惊心动魄的“全城追杀与反劫杀”的故事就此拉开序幕，谱写了一曲感人肺腑的忠魂悲歌……最终，孙先生安全离境，身后的街道上已染满保镖和杀手们的鲜血。
《十月围城》这部片子，以写实的手法将历史洪流中小人物的命运，最终书写成了一个宏伟的命题，成就了一个悲壮又哀婉的故事，其内涵丰富，并成功地将“一个好看的故事”和“一个深刻的故事”有机地融合在了一起。影片使观众在观念上真正得到了一个转变，那就是几秒中能念完的“革命”二字，此刻却显的那么地沉重。
《十月围城》将剧中人物塑造得血肉丰满，成功刻画了一群小人物，一群三教九流的市井小民，他们手无寸铁，并不知道什么叫革命，更不知道将要保护的人是谁，只是临危时刻受人之托，容不得反复掂量与比较，就此扛过了重任，明知路途险恶，就这般一去不回头，短短四天在刀丛剑林里付出了鲜血和生命，一张张鲜活的笑脸慢慢融入泥土。
《十月围城》并没有单方面地歌颂革命，也不是简单的正邪之战或者好坏之争。无论是革命党还是清廷杀手，却都具备一腔精忠报国的热血，各怀信仰并为之努力、奋斗直至死亡。大时代动荡如此，谁又能逍遥活在人世?整个故事十分惨烈，结果更是悲剧。
《十月围城》演绎着牺牲，剧中那逝去之人，都算是死的其所，各为所爱，无论是对革命的爱，对女儿的爱亦或是对恋人的爱，结局是那么地令人为之动容，而心生感慨。当尘埃落定，那些仙去的灵魂已浸染了一份革命的崇高，值得后人去仰望和铭记。
《十月围城》剧组，可谓是群星荟萃，大牌云集。这部片子中不少演员，以精湛的演技，最优秀的表演，达到了人戏合一的境界，真正做到了“城中皆义士,无人似明星”，才使得我们这些看片之人为之动容。总的来说，这是部相当有感染力的片子。
篇13：十月围城观后感
“为了明天的事，值吗?”电影里黎明问了这么个问题，可是王学圻没有回答。这部电影的制作本意应该回答“值”吧?不过高调归高调，若要看行动，我看答案未必。
无巧不成观后感，就在该片上映的时候，哥本哈根那儿正有一群人在讨论“为明天的事值不值”这个问题。在那个会议上，咱中国人用振聋发聩的声音告诉全世界：“不值。”
说来好笑，192个国家(这回怎么没有“和地区”三个字?)代表聚在一起，本来是讨论“为明天的`事”。可中国代表非要纠缠着“昨天的事”。当然理由也冠冕堂皇得很：明天要不要共图发展?你先把昨天欠我的钱还清了再讨论。这就像一艘大船正在漏水，眼看就要沉入海底，船上所有人都要肩并肩合力排水才可以渡过难关，其中却有一个人说：“你先把昨天的钱还给我，不然我再拆一块木板当柴烧。”
这就是中国人在“明天的事”上的答案!就好像192个演员共演一部戏，中国这位演员演了一回小丑。
看过了联合国，再来看看国内：2008年以“警民冲突年”为别名永远被记下来了，刚刚过去的2009年则是“野蛮拆迁”年。中国政府和房地产开发商肮脏一气，制造了自焚、制造了上吊，也制造了日益加剧的社会矛盾。你去问问政府官员和房产商们，社会矛盾和拆房盖楼哪个是“今天的事”、哪个是“明天的事”，再问问他们：“为了明天的事，值吗?”
尽管野蛮拆迁造成激烈的社会矛盾，可是野蛮的脚步却依然没有减缓。有没有人想过是谁在纵容这帮无耻之徒?其实是那些今天还没有轮到被拆的百姓!中国人有着特有的冷漠，当别人痛苦时最多冷冷地看一眼，就像看到路边蜷缩的乞丐一样。人心不齐、人情冷漠，于是被拆迁就成为“少数人”，为合法权益而抗争的就是“极少数人”。那些看别人的热闹回家当下酒菜的人们，你有没有想过?明天相同的命运会降到你的头上?你将会成为新的一批“极小数人”?
当然了，人并不都能看到“明天”。就像《十月围城》里讲的一样，同样是保护孙中山，有的人是因为李玉堂给了他尊严并帮他赎回了传家之宝、有的人是为了报杀父之仇、还有的人只是为了让主子开心……之于四万万同胞的“明天”，只有陈少白和几个学生懂得。
从故事到今天整整100年过去了，这100年来，其实中国没有变。不同的是原来只有四万万同胞在受苦，现在有十四万万了。当年中国被腐朽不堪的清庭奴役，现在奴役着我们的政府同样腐朽不堪，还更加野蛮与专致。当年还有极少数人愿意“用这代人的牺牲换重光那代人的幸福”，现在连这极少数都没有了。
其实电影里的反派人物阎孝国也说了一句值得思考的话：“见血就晕是吧?瞧你那点胆量，你若成功，国家必亡。”这句台词一直在我的脑海里回荡，久久没有消散。是的，知道旧秩序必死的人未必有推番(错别字防过滤)它的能力、能够推番旧秩序的人未必有建立新秩序的能力、能够建立一个秩序的人未必有经营下去的能力。在这方面，美国有个成功的经验：我打江山，打完了你们去治理。可惜的是，在中国我们听到的是另一个声音：“XXX打下的江山，XXX不坐谁坐?”
这就是中国的逻辑，这么狗屁不通的逻辑可以大声向十几亿人说，一点都不用觉得芒刺在背。我又想起电影里的一场戏：警察砸《中国日报》社的时候，李玉堂说：“机器坏了，刻蜡板、手写也要印报纸。”这句台词就像炸雷一样炸着我脑袋嗡嗡作响：原来经过这100年，今天的中国社会还不如晚清。100年前的晚清还可以印报纸，最多就是机器被砸而已。
电影里的孙中山说：“欲求文明之幸福，必经文明之痛苦。”可惜的是，在孙中山生后，革命被一群抛弃三民主义的人窃取，中国人民经历了文明之痛苦，却没有迎来文明之幸福。
篇14：十月围城观后感
《十月围城》讲述了1906年10月15日香港中环一群来自四面八方的革命义士，商人，岂丐，车夫，学生，赌徒在清政府和英政府的双重高压下，浴血拼搏，保护孙中山的故事。
1906年。清末。正是清廷疯狂暗杀“革命党”的黑暗年代。10月15日。革命领袖孙中山决定冒险赴港，名为探望母亲，实则与十三省革命代表见面会谈。清廷将军阎孝国买通香港警察，在全港织起了一张“刺孙”的天罗地网。而“中国日报”社长陈少白作为革命党人，必须在24小时内完成保卫孙中山的任务……
影片为我们展示了许许多多生动感人的画面。我非常喜欢影片中的每一个人物，每一个细节，他们说的每一句话。李玉堂发抖的手，李重光大义凛然背后对死亡的恐惧。陈少白不畏生死，但对重光的疼爱和重视，阿四阿红的纯粹还有众多不知名的小人物的牺牲，为我们展示了精神上无限强大的力量这是最感染我的地方。
李玉堂的表演很精采，我很喜欢这个人物形象。他虽然是个商人，但他却是个爱国的商人。他在封了报馆后，仍坚定的要求把孙中山回国的消息宣传出去。他有一个儿子，这个儿子是他四十岁时生的独生子。他爱自己的儿子，不愿让他卷入政治旋涡中来，希望他专心读书，光宗耀祖。然而，当祖国的命运和个人的安危面临选择时，他选择了舍弃，舍弃自己的儿子，为了民族的大业。
李重光这个人物形象我也很喜欢。他是李玉堂的儿子，是李玉堂在40岁时生下的儿子，17岁，受陈少白影响极深，虽然仍有着年轻的稚嫩与天真，却拥有着坚定的革命信念。他当孙中山的替身时，面对警察的追捕，他对车夫说：原来我活了17年，就是等这一个小时。他还说：我闭上眼就是中国的明天!
影片中的阿四和阿纯这一对有情人，打算在完成保护孙中山的任务后结合。可是，阿四没有回来。
看了这部电影，我的内心久久不能平静，多少仁人志士为了革命献出了他们保贵的生命。我们这样和平的环境，是多少革命先烈抛头颅，洒热血换来的啊!我们应该继承先辈的遗志，完成他们没有完成的事业，为了实现共产主义而奋斗终身!
篇15：十月围城观后感
《十月》最成功之处莫过于真实再现了一个原生态的满清末世：民不聊生，政府腐朽，民众麻木——破败的街道，遍地的乞丐，衣衫褴褛的小贩，还有那一双双麻木无助的眼神，这就是百年前我们祖先真实的生活场景,更主要的是正如片中陈少白所说“亡国二百六余年…”的汉民族彻底丧失古中华应有的一切优良的秉性和强大的凝聚力，剩下的就是这一群由赌徒，乞丐，小贩，戏子，车夫和青年学生组成的“革命”队伍当但起保护伟人的重任，是导演无视历史事实为了噱头的刻意安排吗?难道传说中“高大全”的仁人志士就是这些身份卑微者吗?我们的革命烈士难道真实身份就是这些人最底层的“劳动者”吗?
我可以肯定的告诉大家：是!很多人可能会不太相信，因为中国自古以来无论是社会变革还是抵御外侮，应该是这么一类人啊，他们首先是极富有才学和抱负而且时刻都以拯救天下苍生为己任，并且有着健全的人格和令人倾心的品格——正如孟子云，“富贵不能淫，威武不能屈，贫贱不能移”，比如商鞅，霍去病，岳飞，文天祥，戚继光，史可法…怎么到了民族存亡的最后关头靠的是这些下层民众呢?每思于此不禁感慨——中国此时无“士”已二百六十余年矣…今日中华虽立，然浩荡士风不存!
在华夏治世担当社会次序和伦理道德守护者，在乱世视死如归肩负起民族兴亡的“士”这个群体在明末已被满清彻底摧毁了!“士”自古以来是推动华夏社会变革进步和担负起民族脊梁的中坚力量，他们是勇敢，智慧和力量的化身…但遍观满清二百六余年中华遍地为奴再无一士!当年明末反清志士看到大批知识分子被满清各种政策或屠杀或收买或已完全数典忘祖，所以只能把反清的思想向下层劳苦民众传播(这种反清势力由起先的洪门，哥老会最终发展成清末各种会党，成为辛亥革命成功的基石，为争取汉民族的独立自由做出的贡献长存于世)，而今天我们不用留着象征野蛮落后的发辫自称“奴才”，不用担心一句肺腑之言就得被夷九族，不用在自己的国土上也的对洋人低声下气，不用…这正是我的这些先辈，这些“并不是所有人都为了革命，但革命是为了所有人”的身份卑微者所作出的贡献!
有些人可能会说我们今天难道走向民主共和了吗?这场革命有意义吗?
那请问今天站在的所谓各种思想“至高点”上的芸芸诸君又在为民族的未来，社会的进步做出了多少牺牲呢?仅靠一代人的鲜血足够浇灌自由之花吗?
先辈们的功业足以照耀千古，我辈后人再无苛责之理，请问诸君又有多少人知道林觉民呢?
其实不难发现除了李重光(片中人名很有含义，比如王复明)其它五人均不明白革命大义，阿四是为了报答李老板的养育之恩，沈重阳是为了找回那种久违的做人、甚至做父亲的尊严，方红是为了报父亲的深仇大恨，王复明是为了疾恶如仇的侠义，刘郁白是为了报答李老板的知遇之恩…知恩图报，行侠仗义，疾恶如仇，父母之仇不共戴天，士可杀不可辱等等这些都是古汉人引以为豪的优良品质，这些丧失已久的民族精神正是我们民族几千年来延绵不绝能依然屹立于世界民族之林的柱石!
飘逸洒脱的刘郁白更是古华夏剑客的化身，他的出场便与众不同：他是所有志士最后的希望，这决定了它的出场必定是悲壮的——阵阵的秋风拂乱了他飘散的发髻，鹰犬们的步伐在他面前略显慌乱，行云流水的举止更让人惊为天人…而郁白的从容冷静，视死如归的豪情俨然犹如先秦侠客重生(先秦的荆轲、豫让的悲壮也不过如此吧)，面对满清鹰犬极其阴毒的围攻毫无惧色，眼神中流露出的淡然无畏不禁让人感慨有汉唐国士之风，郁白在生命弥留之时仍能最后一击斩断象征满清专制的“发辫”，唱出了石破天惊、响彻云霄的绝响——何谓“死士”、何为大丈夫，郁白君当之无愧!
片中陈少白、李重阳对于中山先生的誓死追随，代表了当时众多信念坚定的革命者对国父显然已经超出了单纯的宗教式崇拜(遍观中外能做到这一点唯国父一人)，国父已不是简单的革命先辈而其光大伟正的思想光芒俨然已是照耀民族未来的灯塔，是民族复兴的希望，正如少白所说：“中国之希望，在于孙先生!中国之未来，在于孙先生!”!国父一生为推翻异族统治，摧毁专制政权可谓大公无私，鞠躬尽瘁，其思想的先进合理性对于今天仍具有极大的指导意义，比如国父倡导的五权分立正是糅合了西方文化和汉文化的精髓而创造的，他借鉴了西方具有普世价值的三权(立法，司法，行政)分立并根据中国国情和传统文化加入了考试权和弹劾权(即监察权)，考试权的公正从根本上保证了民间寒士子弟能凭借才华勤奋立于庙堂之上。而弹劾权更是吸收了华夏士大夫入世精神的精髓——为民立命，刚正不阿，以天下为己任，即使九死而终不悔的悲天悯人情怀!国父留下的唯一的政治遗产——黄埔军校从创立始人杰辈出，功绩卓然，最终成为民族复兴的一种精神，倭寇犯华之时更是成为捍卫民族存亡的中流砥柱，中国此时又有了“士”，写止于此不禁长叹——国父千古!!!
片中很多场景让人潸然泪下：臭豆腐高喊着“我叫王复明，我叫王复明…”而后大厦将倾将自己和敌人一起埋葬;沈重阳弥留之际幻想着幸福的未来用自己的躯体撞向奔驰的骏马;方红紧靠房门等待死亡的那一刻只说了句：“爹，请恕女儿不孝”;郁白闭上眼睛的那一霎那——人生若只如初见，伊人如斯，佳人如画，此时的郁白彻底解脱了;一个少年，用自己年轻的生命去编织编制心中的未来，心中的中国——“我每天闭上眼，看到的是中国的明天!”，今天的我们还会有一样的胸怀和勇气吗?
我相信他们慷慨赴义之时灵魂已经得到了升华，支持他们走到生命最后一刻而最终仍九死无悔唯有“信念”二字!
李少爷，方红姑娘(李宇春)，邓四弟(谢霆锋)，这三个少年，代表了中国文化里最精深的三个理想，忠，孝，义。
李重光，李玉堂独子，陈少白得意门生。对革命心神向往，为了国家民族的前途，不贪恋富贵之家，不吝惜自己的生命，这个少年是典型的忠的代表。当开始时父亲为了保护他不想叫他去冒险参与革命时，他面对一贯严厉的父亲爆发了，他愤怒，甚至带几分鄙夷地拂袖而去。而当他发现父亲也终于投身革命并挑起重担后，重光再次看向父亲的眼神充满了崇敬和自豪。青年演员王柏杰的演出很不错，外形俊秀明朗，目光单纯干净。在他决定做孙文替身后，经历壮怀激烈，看到惨烈厮杀，他一度本能地有些惧怕，眼神里流露出一丝张皇。但是当阿四哭着哀求他不要涉险时，重光没有犹豫，只是说，我长这么大，好像就是等着要走这一个小时的，阿四你愿意陪我走完这最后一个小时么?只有真正的大忠，才能使一个富家子弟能如此勇敢地面对死亡的威胁，即便心里有本能的恐惧也迎头而上，毫不退缩。而他在孙文家拜见孙母那一段，很是感人。孙老夫人拉着他的手，问他多大了，重光说17岁，孙老夫人说我替我儿子谢谢你的时候，他凝视着那个传奇般革命先驱的母亲，眼神里曾有的惶恐慢慢消退，泪光中是温暖和平静。重光在那一刻应该已经下定决心，为了革命，哪怕牺牲赴死，在所不惜。
方红是方将军的女儿，自小随父亲飘零，她渴望安定的生活，希望有书读。但是父亲和戏班一夜间被残杀，方红悲痛无措之后，找到李玉堂，说我爹要做的事我就要做。这是最朴素的孝道，因为孝，她走上了革命之路。在阻挡敌人炸药时，方红的遗言是，爹，女儿不孝。可是实际上，尽父辈未完成的事业，孝莫大焉。李宇春的表演可圈可点，除了一出场时大家带有习惯性成见地笑了场，很快她就叫人忘了她是李宇春，而是方红。李宇春的打戏也相当不错，可见是花了大功夫认真对待的。
邓四弟，李玉堂家仆，车夫，对老爷李玉堂心怀感恩，和少爷李重光一起长大情同手足。阿四的信念很简单，老爷少爷是好人，他们做的事不会错，他们做什么，阿四也要算上自己一个。阿四，典型的义字当头。谢霆锋的表演使我惊艳，他这个角色被刻意丑化了，疤瘌眼，一半面部也有点僵硬，笑起来显得有点贱贱得，一看就是下层小开的样子，和谢帅哥平时的洋气酷劲判若两人。转眼间，不见谢霆锋，只有邓四弟。我最喜欢他去提亲那场戏。他要求加入行动后，和自己老板说自己一直喜爱阿纯姑娘，等事情完后想求老板去提亲。老板李玉堂答应后，阿四兴奋地直跳。李玉堂心知那次行动凶多吉少，心念一闪，马上折回头去提亲，因为他知道，有没有以后很难说。于是李玉堂面色忧郁强做镇定地提亲，阿四不知所以，天真地快乐着，看着自己心爱的女孩，憧憬着美好的明天。最后当阿四死于敌手时，他脖子上的汗巾，那绣着的一个纯字还历历在目。
李玉堂，王学圻扮演，我不得不说，这个演员演得真可谓绝妙!那种气势，那种风度，那种不怒自威，那种隐忍克制，那种气场。。。我词穷!
这是一部人物刻画十分成功的片子，主题也鲜明，要得革命之幸福，必先经革命之痛苦(孙文)。这些痛苦，就是牺牲，而对于我而言，那三个少年的死，是痛中之痛。他们那么年轻，带着美好的理想，怀着对未来生活的渴望，一个个去赴死。少年强则中国强，这是梁启超少年中国里震聋发聩的一句话。看到100年前的少年们，有忠，有孝，有义，我不知道今天的少年们怎么想，也不知道忠孝义这三个字，是不是还有人记得。
篇16：十月围城观后感
「十年过去了，与我志同者相继牺牲。我从他乡漂泊重临，革命两字，于我而言，不可同日而喻，今天再道革命，我会说，欲求文明之幸福，不得不经文明之痛苦，这痛苦就叫做革命。」当孙中山说完这句话后，我的泪水再次涌出了眼眶。
《十月围城》真是不可多得的一部感人的好影片，导演用众多下层人物的牺牲说明一个道理，革命是残酷的，要死人，要流血，必须付出极为残酷的代价，而流血的未必是满口理论的革命家，更多时候是没有多少文化知识的最低层大众。
看看鲁迅先生的《阿Q 正传》，当一无所有的阿Q 发现革命是个好东西，地主之流对革命很害怕时，不禁心向往之，做梦都期待着有革命党唤其同去。革命对阿Q 意味着就是女人、钱财而已。但我们不能因此贬低革命，其实鲁迅写的很真实，革命的大道理与下层民众的认识的确有距离的。
影片中乞丐、戏子、车伕、小贩代表了最广泛的下层民众，我们不能因为下层民众的愚昧就不去发动他们，也不能应此抹杀他们在革命中的作用，所有所有牺牲都是有价值的。如果没有这些牺牲和流血，国人是不会警醒的，革命也不会成功。在片中，我们可以看到，这些小人物没有满口的革命话语，甚至连究竟保护谁都不知道，但他们仍然慷慨赴死，义无返顾。
谢霆锋饰演的阿四是个车伕，他字都不认识，更别说革命的大道理了，他只为报恩，阿纯问他「你知道你明天要保护的人是谁吗」，阿四笑着说不知道，他只说了「老板没事就好」。
甄子丹饰演的沉重阳是个赌徒，为了自己女儿，为了父亲的正名，舍身撞马;
李宇春演的方红是个戏子，她想继续父亲未完成的事业，「我爹做什么，我就做什么。 」与敌人同归于尽。
巴特尔饰演的王复明是卖臭豆腐的小贩，为了义气遭乱刃加身。
王柏杰饰演的李重光是比较了解革命之涵义，他的大吼「我不做亡国奴」是多么令人振醒。
革命不是大人物和英雄表演的舞台，革命是千千万万的下层人民浴血书写的，《十月围城》可贵地将镜头瞄准了他们，历史未必记住他们的名字，但是历史不会忘记他们，只有人民才是推动历史发展的主力。当我们缅怀历史的时候，我们要记住这些小人物，也许他们革命的动机并不高尚，但是所有牺牲都是有价值的。
篇17：十月围城观后感
如果没有以前的革命烈士，如果没有以前的鲜血，怎么会换回我们新一代的辉煌成就？所以，我们应该感谢以前为了新中国成立而牺牲的英雄们。《十月围城》就是一部将近70分钟的激烈的舍生取义的交锋站。
《十月围城》刚刚上映。我是怀着惴惴不安的心情看这部电影。《十月围城》这部电影讲述了孙中山在1905年10月15日要举行一次会议，长达一小时的会议。为了保护孙中山不被刺杀，商人李玉堂与一些人士一起投入到了这场战争，牺牲了许许多多的青年，终于安全将孙中山送回了广州。
正是因为残酷，冷血的场面充满了悲剧色彩，正是因为每一位英雄充满了爱国之情，正是因为每一位演员都完全投入到演习中。我为这部电影而哭了足足四次。王复明的顽强，方红的勇敢，李重光的坚持，使我催泪不止。
看完这部电影后，我被从赌徒到革命志士，父子之情，主仆之情，同志之情所深深的感动了。这所有的“情”完美的融合在一起，变成了每一个中国人家国天下的大情怀。这部电影它没有说教式，没有口号式语言，却能把爱国主义表现得如此自然流畅，水到渠成。我认为《十月围城》它已经让每一位观众们在不知不觉中经受精神洗礼，它使我感受到了博大的爱国情怀。
我敬佩电影当中的每一位英雄。如果没有他们不屈不挠，英勇顽强，哪来我们的今天？今天这些没好的日子是无数中国同胞用自己的鲜血和生命换来的。难道我们不应该向他们学习吗？虽然，现在的中国已经变得繁荣富强了，不用我们去打斗。可是，我们要努力学习啊，要为国家的建设出一份力。因为，我们也是中国的一份子。
我谢谢《十月围城》朴素的情感展现，谢谢它展现了英雄最为人性化的一面，谢谢它让我明白了爱国，保护国家是每一个中国人的责任！
篇18：十月围城观后感
陈少白，书生，坚定的革命党，典型的我最讨厌的那类革命片里的角色。
偏要单独聊聊他，因为演的太好。
是，一般革命党都是如此，信仰革命，不择手段，大义灭亲，往往却都是大肆宣扬的，歌颂伟大的保大家舍小家精神。本片却没有给他过多修饰，显得他有点讨厌，实际上仔细看的话是非常合理的。
他很聪明，相当于革命党里的头脑担当，包括保护孙文的办法，全程中的规划和指挥。开头，赶鸭子上架一般的要李玉堂支持革命，有点利用二人友情。可是他坚持革命是最正确抉择，就像现在好朋友之间卖安利一样。
他懦弱，戏班被血洗，刚开打他就跑了，但仔细想想也知道他手无寸铁也无功夫，尚需组织孙先生来港，非跑不可。在孙文母亲家里的时候一直在抖，一直在抖，豆大的汗珠往下掉。一方面是自己的职责所在，信仰所在，另一方面崇光和自己的性命攸关。眼看着朋友儿子要死，颤抖着开不了枪，一方面是矛盾，一方面他也真的没勇气。
同样是这样一个懦弱的要死的书生，背负着一份使命，自残打倒看守以脱囚。每时每刻准备牺牲。带头在保护孙中山的第一线。扑倒要向黄包车开枪的警察。最后时刻终于开枪。
严孝国说，你这样一个没用的教书匠，不可能成大事。陈少白是没用，却成了大事。
全片，保护孙中山那段平民的悲壮特别感人，另一个让我反复回想的瞬间就是陈少白阻止李崇光作替身，还是那么没用，甚至连意志也不坚定，因为过不了自己这关眼含热泪，却又在无奈中默许。这个人物形象真的非常立体，革命党人以家国为己任，不代表他们就无所畏惧，十全十美。他们其实就像陈少白一样，有各种各样的毛病，可最终他们，做到了。
最后咖啡兄脑残粉补充发言
全片陈少白都给人一种唯唯诺诺畏畏缩缩的感觉，唯一坚定的就是要革命，从一个人本身来说确实比较讨厌，但也很真实，咖啡兄的演技从来不需要证明，这个角色不让人喜欢却让人信服。
篇19：十月围城观后感
《十月围城》这部影片描述的是孙中山到香港联合十三省代表策划起义的前后4天多时间里所发生的事，里面有大商人，有文人，有工人，有警司，所有人都为了革命而努力，给了我极大的感动，更多的是震撼，无论何人，不计后果，为了一个目标而奋斗，乃至牺牲性命。其中最令我印象深刻的是孙中山先生的一句话：何为革命“欲求文明之幸福，不得不经文明之痛苦，这痛苦就叫做革命”觉得很是有理，那些人牺牲性命也要换来起义的成功、换来革命的成功、换来了我们今天的幸福生活。这就是所谓的“前人栽树，后人乘凉”吧！
影片中的李玉堂使我很是钦佩，他为了朋友，为了救国，他从最初的捐款到最后的亲身冒险，他的爱国精神是值得赞扬的，连他的儿子最终也在这场营救行动中牺牲了，虽然他幸运的活下来，可丧子之痛对于他来说或许更加痛苦吧。当然不仅他一个，还有许多小人物也使我动容。如甄子丹演的警察，一个好赌成性的废人，可以为了女儿毅然决然的放下仇恨去救李玉堂。他死的毫不犹豫，体现了一个父亲的伟大。或许他不懂革命，但他知道他这样做可以换来女儿的幸福生活，他就肯去做。仔细想想革命先烈为什么要革命，就是为了后代的幸福生活，使后代可以不用受到战争的痛苦、使后代可以不用被封建主义束缚、使后代可以不用受列强侵略。所以才会有那么多的人加入革命的队伍，为了后代，为了明天的中国而奋斗而牺牲！
这是一部精彩的电影，给了我们感动和敬佩，感动之余开始思考现在的生活是否太过安逸，不用为生存奋斗是否就意味着无所事事。这部片子在给人带来深深的感动、震撼同时也留给了我们深沉的思考，一个人到底是为了什么而活，人生是否就是图个长命百岁。答案绝对不是，那人生的真谛或许还需要我们自己去思考和探索。而且我们也应思考如何去守护前人拼死创造的这个和谐社会。
篇20：十月围城观后感
李玉堂是个忽悠没错，他本身讲的也很简单——明天能不能请你来保护一个人。开头就有民主分子被当街爆头，最后戏班被灭门，都是因为跟革命沾了边——时局如此，只有跟革命沾边的人才需要被保护。
铁扇公子是江湖人，他自然知道再入江湖也就是再将生命交付。
报社的全是文人，他们是自己选择了危险，为的是自己的理想。
阿四叫来的脚夫是朋友，阿四和李玉堂平时为人不错的，出手大方还给大家米粮，脚夫们觉得自己被尊重，为朋友出力是义气。
和尚王复明说打完这一架，他就能回少林了，不知道有什么故事。但他执意在最后喊出自己的名字，大丈夫顶天立地，他也是江湖人，他来是为了自己的荣誉。看名字应该是反清复明的背景，三百年不忘初衷，替别人的江山流血，只为驱除鞑虏。我觉得他的死最令人唏嘘。
李重光是少年人，少年人不畏生死，他来理所应当。没有留住他，是他的那个老师的错。包括方红，阿四和里面的未成年人。都不该被拿来牺牲。但是没办法，往后日本人来了，还是大批大批的孩子要去死。
因为少年人太脆弱了，他们的生命力完全比不上三四十的老男人。
将近十年后，最让我喜欢的片子还是功夫片。中国功夫被人打假，被人耻笑，被人调侃。但是还是最好看的东西。因为这里面寄托了我们对人的最好的感情。
这里的孙文并不是那个被人讥笑喜欢搞未成年少女的大革命家，他只是一个非常重要的人物。所有的小人物舍生取义，为的是一个中国古老的文化传统——当一个你觉得可以信任的人恳求你时，你就自然而然的毫不怀疑的答应，甚至付出生命。从春秋战国开始，无数次湮灭在历史洪流，又不断地被人掀开。成为一代一代人对人性的期盼的理由，筑成对美好会到来的决心。
这就是侠义。
无关于任何的背景，革命也好民主也好，任何什么都好。只要有不平的事情，就会有人舍生持剑，力挽狂澜。
他们就是侠客。
比如一代宗师，说的是侠客们鸡零狗碎的日常生活。而十月围城，说的就是侠客们最终的归途。
篇21：十月围城观后感
《十月围城》中的人们身处历史转折点，没有人能置身事外，如同饰演重光少爷的王柏杰戏中所说：全中国都被(革命)卷了进去，难道我还能避开吗?!但为了保护素未谋面、与自己整个命运都没有关系的孙中山先生，再说是历史需求，戏中的普通人也是感觉不到的，他们能感觉得到的，是自己亲人的爱与痛，是为了至亲的选择，于是他们毫不犹豫地以最普通的血肉之躯去完成一个看似简单实则步步维艰的任务。
比如，方天将军被清朝的朝廷冤枉，带着300将士从天津一路逃命来到香港，等待重振中华的机会，终于等到保护孙中山先生的任务，却在前几天被清军围剿，当清兵从天而降时，他已心知不妙，就把女儿逼到墙角，打晕她，并用麻布把她包裹起来，一条麻绳捆绑，抛下窗外，临落地前先稳一下，随后再轻扔，麻布轻声坠地，小牌坊轻轻压在上面，是最好的保护膜。这位不怕死不畏用鲜血洗染革命的堂堂大将军，生死关头也是只求能保住小女一条性命。而父亲舍命呵护的女儿，被埋藏在戏班子的牌坊下，躲过了一劫。虽然这只是一个场景，见不到人，可是却觉得是李宇春(方红)最动人的演出之一。大革命的背景下，仍然不忘亲情，是比任何大道理都更宝贵的动人笔墨。
又如，李重光抽中生死签，成为孙中山的替身。十七岁的少爷，未经任何世事，只有一腔热血。他在道理上不怕死，可是当他代替孙中山先生上路前，仍一脸冷汗，不停发抖，他也很害怕。一路上他在车里听闻无尽厮杀，他脸上有泪心中有惧，但也是强忍巨大的恐惧，努力走完这一小时死亡之路。当他看到陈少白与清兵将领阎孝国生死相对时，双方此时都已无人马，阎孝国有一身精湛的武艺，梁家辉是个见血就晕的书生，李重光坐在车里，举起陈少白塞给他的手枪，那是他的最后一招。可人力车是倒退着下楼梯，陈少白抵挡不住车的滑势，面对阎孝国胜利在望又不免畏惧，一下子没抓住，人力车便自行快速下降。无依无靠的人力车一级一级下滑，阎孝国则是兴奋地慢镜头往前追跑，车里的李重光也就是个婴儿，手无护己之力，车子在颠簸中手枪滑落掉在地上，他一脸密汗惊慌无法隐藏，最后车子撞上石柱，侧翻倒地，镜头对准王柏杰轰然翻身，这一路倒退他受尽折磨，从有希望开枪到摔枪、到无法控制车子速度、车子翻身后已知劫数难逃的痛苦与害怕，演绎得十分到位，又很真实。这几秒钟的心路历程，如同电视上提到过的某次空难，飞机在一分钟内从天上翻腾着倒插入水，飞机上的人们除了机长是没有人有肩膀安全带的，跨在腰间的安全带不足以把他们固定在位置上，他们只能一路翻腾着等待死亡的来临。由于死前经历了太恐怖的折磨，法庭判处航空公司赔偿巨额赔偿金，航空公司因此破产。王柏杰饰演的李重光少爷，从阶梯上一路颠簸后退的心情，大概也跟飞机翻插入水差不多，阎孝国追到翻车面前，用竹子一下、一下、又一下、慢镜头无声地描述着他插死车内王柏杰的过程。镜头同样没有拍王柏杰，可是那一刻能让所有人心头都如被竹插一样，与他一起承受着这可怕的事情。
方红与李重光本身都是弱者，十六七岁的孩子，本在父亲保护之下一边怄气一边天真地生活着，弱者去做自己力所不达的事情时，是很容易让人感动的。他们成功的机会很少，在失去父亲羽翼保护的时候，以雏鹰之翅迎向黑暗的未知，战胜了心底强烈的恐惧与人与生俱来的害怕退缩，是战胜了让人窒息的紧张才能站在暴风雨的面前。不怕死的高大全人物钢铁般的意志能让人肃然起敬，但在害怕中仍努力迎战的人们，更能引起恻隐之心也更能感同身受。
巴特尔饰演的少林僧人王复明也很有特色，他巨人般的意志和难以言说的亲切感为剧情增色不少，他苦战不死，高大的身影出现在雾气中时，的确是有一股让人意志沸腾英雄重现的味道，这一身影，有超出其所应有的意义。刘郁白最后的打斗场面衣衫飘然，别有一番美感。这部戏提及了各种感情，邓四弟与阿纯的小情人之爱，沈太太与沈重阳有恩有爱的压抑过往，刘郁白对父亲的女人(李嘉欣)的苦恋不得，李玉堂对陈少白的友情之重，对爱子的保护心切，陈少白宁舍人生而平等论也不舍李重光送死的矛盾，每个人都有自己软肋，在情义不能两全的情况下做出了最艰难的选择。编剧没有放过任何一个可能，人物的生命悉数展现，淋漓尽致。
这部影片让我看到了革命时期国人们宁可牺牲自己，也要革命成功的崇高精神。
篇22：十月围城观后感
以往的武打片，打中的是肾上腺。《十月围城》，打中的是心口。
以往的武打片，让人觉得：打得好痛快。《十月围城》，让人觉得：打得好痛。
这武打片，竟让人心中大呼：别打下去了!
有人问我：这片子，哪里不好?我一时语塞。
(以下有严重剧透，慎入。)
一、模式：
有一类电影采用的故事套路可称为“八方来客模式”(或者“群英荟萃模式”)：某精神领袖，把隐藏尘世之中的高手都召集起来，萝卜开会，临时组团，一起去完成一件惊天动地的任务。这些人自然是高矮胖瘦、奇形怪状，尽情展示人界的多样性。他们各怀绝技，平时深藏不露，在十丈软红中各自做着默默无闻的贩夫走卒、裁缝店老板、扛大包的(《功夫》)，引车贩浆，一旦听到召唤，立刻锥出囊中，集合成无坚不摧的力量。这种模式的典型电影如《十一罗汉》系列，如《世界末日》。
《十月围城》也是按这种套路编剧的。这个模式很讨巧，把各路英豪攒到一块儿，犹如百川归海，涓涓细流，先叙述各人之牛B，每人做个亮相，好比是一件一件把奇巧玩意儿放进包袱，一点一点让观者的期待浓厚起来，最后包袱一抖，数件玩意魔术般拼成一件光彩耀目的物事，好戏登场。《水浒传》之“群豪聚义”，亦庶几相似。
温瑞安的集子里侠气最浓的小说当数《刀丛里的诗》。该书讲述的就是一个“群英荟萃模式”的故事：万众景仰的大侠龚侠怀蒙冤入狱，名妓、公子等江湖众人纷纷站出来营救。“仗义每多屠狗辈”，这样的故事每每令人热血翻腾。
武打片首要解决的问题是：为什么要打?要打得理所应当。《十月围城》给打戏找的“由头”是——革命。其实这算是另一版《建国大业》，只不过建的是中华民国。
革命风云之中，别有兄弟义重、主仆恩深、父子爱切、儿女情长。历史的车轮喳喳轧碾过去，摸一摸轮胎是满手的血。想一想，荡气回肠。
在《十月围城》中，义士们需要保护的，是孙中山和他与各省革命领袖开会的一个小时时间。用片中梁家辉的话说：“这一个小时的时间，就是我们四万万同胞的希望。”
在开场的时候，观者就已经知道，孙文必然不死，保护他的人，必死。因此悲剧是从第一分钟开始的。
二、孙大炮的炮灰们：
在这些义士们中，有一部分是根本不明所以的冤大头，有一部分是早就了无生趣，只想拼命。这不是黄花岗七十二义士。他们的目的不纯粹，他们并不是每个人都像李重光一样“一闭上眼看到的就是中国的明天”，他们有的为报恩，有的为尽忠，有的为私情。但是，每一滴血，都是滚烫的，所有的牺牲，都是可钦、可佩、可感的。
梁家辉(陈少白)：
以梁家辉的演技，演这么个人物可说是没有任何挑战。他的表演亦中规中矩，因为他的角色是穿针引线，所以他竟然成了全片最无趣的一个人。抓阄一段，最可圈点：抓到阄的人要去做孙文的替身，也就是当个活靶子，谁都心知肚明去了就难活，然而最不能死的人李重光，却偏偏(意料之内情理之中)抓到了。刚刚还大义凛然的志士立即失态，再也摆不出“人人平等”的脸子：陈少白过不了这一关——你要是有个三长两短，我怎么跟你爸爸交代?我怎么对得起他对我的信任?!我已经欠了你爸爸太多，要是再欠他一个儿子，我还有何面目做他的朋友，我这一辈子都还不清—— 但众目睽睽之下，这些苦衷他说不出口。那一心要救国的少年不明白，他太年轻，他的血太热。他没有错，所有人都没有错，所以这是悲剧。陈少白那一刻的焦灼和嘶喊，让人无比心酸。
(后来好友提出质疑：梁家辉当初叫嚣“我们这一代要牺牲是为换来重光那一代的幸福”，可是怎么最后重光、阿四、方红他们那小年轻的都死了，老的一拨儿倒没死?!)
沈重阳(甄子丹)：
在《十月围城》的群星版海报上，片方将一堆萝卜丝儿攒在一起做了个拼盘，被摆在中间的一丝儿便是甄子丹。其实这应是片方为票房计，故意如此安排，毕竟在如今喷气机李虔心向佛向**、杰基﹒成脸上的沟壑越来越马里亚纳(连他儿子都出来混贺岁档了)的今天，甄子丹当了一回叶师傅、打了一回日本人之后，已然(在半红不黑多年之后、在做了千年老二之后，终于)晋升为“国民打手”，于是片方把这个红得发紫的萝卜摆在了碟子中间儿。但其实甄子丹真不是主角，他也属于“了无生趣”的一群。
他跟范冰冰的关系，有点像《父子》中的郭富城和杨采妮：这女人爱过这男人，但他赌，是个靠不住的假肢(《三枪》里闫妮语)，于是女人带着自己的姿色和自己的娃去嫁了大款……然，到底李玉堂是怎么结识怀着孕的沈太太、又怎么让她变成自己的“四院点灯”?如此身家的富豪，还会愿意要有夫之妇?此处存疑，估计编剧很难自圆其说，当然他也不用圆，这是武打戏不是三角恋悲情戏，就像《风声》是谍战戏不是断背戏，白小年跟司令的私情，也是点到即止，“神龙见首不见尾”，只要给这个角色一段历史，让他变得丰满即可。但是这女子当了别人家的“四院点灯”之后，竟还腆着脸回来要求前夫保护现在的丈夫?——看来李玉堂年纪虽老，比之精壮小伙子犹有过人之处——而且这女子开出的条件居然是“我会告诉孩子她的爹是你”。沈重阳竟就为这个站到了正义阵营里，实在有点牵强。
——他的小闺女(一直在骑小木马，长大说不定是个花木兰)实在是个宁馨儿，乌溜溜大眼睛，雪团也似。黄包车外，沈重阳跟着车一路小跑，眼巴巴望着女儿却做不得声，眼中是惊诧、喜悦、追悔......这一处，子弹哥演得真好。
——《天龙八部》中，沉沦多年的段延庆，突然从刀白凤口中得知自己竟有一子，眼前的俊秀少年段誉便是，于是“惊喜交集，只想大叫大跳一番，胸中有个极响亮的声音要叫出来：‘我有一个儿子’!”沈重阳得知自己竟有一女的心情，当相去不远。
沈重阳是这支乌合之革命队伍里最不纯粹、目的最可疑的一分子。但影片的立场是：血洗一身孽，无论如何，牺牲了的就是好同志。沈重阳终与敌人的奔马相撞而死，也荣获了壮烈煽情的'背景音乐与“籍贯不详”等字幕。
李玉堂(王学圻)：
中国人讲究“抱孙不抱子”，爷爷对待孙辈尽可含饴弄之，但是对父亲对儿女的感情就要收敛，就算有“舐犊深情”也不能伸舌头，得忍着，拿出一副冷脸，好比贾政对待宝玉那样，哪怕真觉得爱子丰神如玉老怀大畅，也必须板起脸呵斥“混帐东西你懂得甚么”。王学圻饰演的李玉堂(李玉堂这名字总让我想起《白玉老虎》。玉堂，亦即“玉堂金马人物”)便是这样不怒自威的严父。吃饭时美妾娇女环绕而坐，莺莺燕燕娇声同呼“父亲”，颇有奇趣。女儿众多，那一个四十岁上得的儿子，有如众星环捧的月亮。虽然只给出饭桌上寥寥几个镜头，但姐姐们对弟弟的宠爱、李府的家教之佳，俱在其中。
李玉堂也不是严格意义上的革命党，这个“大资产阶级的代表人物”(资产阶级领导无产阶级闹革命，港人的革命观还真是可爱)，与革命的关系始终若即若离，保持安全距离。李玉堂是在认为挚友已死的情况下，一口悲愤之气涌上来，咬牙要完成好友的遗志。然而他对革命的付出始终是有底线的，这底线就是儿子李重光。
《宋家皇朝》中姜文饰演的大富豪宋查理是孙文挚友，他从精神上和金钱上都无比支持孙文的大炮事业，但是——你管自去当孙大炮好了，不能让我女儿当炮灰。我什么都能献给你，唯独女儿不能给你。因此孙文勾搭了庆龄二千金私奔之后，查理宋又伤心又生气，破口大骂着与孙文绝交。李玉堂对革命的态度也是这样——钱，多少万都可以给，儿子，万万不能给。然而他还是败给少年之热血。当发现黄包车中的替身是自己的儿子，李玉堂慌忙追出去，腿一软，在门槛上绊得跌了一跤——这一跤，跌得真好。
随后，便是致敬“敖德萨阶梯”的一段(此处很多人都提到了，不赘言)。这样好的儿子，就死在在自己眼前，一句话也没有就去了。人生至痛，莫过于此。李玉堂抱子大恸之际，只喃喃说了一句话：“我叫你别出门，你不听话啊……”——他早预料到此事凶险，九死一不生(《刺陵》中陈道明语)。而父亲是宁愿自己死一万回，也不愿爱子损失一根寒毛。陈少白亦在一边痛哭，这一副眼泪又与李玉堂不同——除了悲痛大好少年之死，还有愧对好友的歉疚。李玉堂紧抱着儿子的尸身号啕，只抬头用糊满热泪的眼睛看了陈少白一眼。那是怎样的一眼啊!无尽痛楚、埋怨尽在其中。他没有过去握着陈少白的肩膀死命摇晃：“你还我儿子你还我儿子!”(那就成狗血电视剧了)真正的悲痛是无力的，不仅无力言语，而且无力追究。儿子已经死了，大罗金仙下凡也救不转了。除了眼泪，还有什么可说的。
(王学圻那一眼，值得N个影帝。看了片的媒体记者采访王学圻的时候，无一例外地说：“你做好拿影帝的准备了吗?”真正的好演技原来是这样一种东西：就像雪地上搁着黑煤球一样明显。它让你彻彻底底地服膺。)
然而“苍苍蒸民，谁无父母?提携捧负，畏其不寿。谁无兄弟?如足如手。谁无夫妇?如宾如友。”每个小人物都是某人的大人物，每个平凡人也都是某人的珍宝至爱，方红应有家乡亲人，邓四弟亦有爱人阿纯，你有失子之痛，难道别人俱是钢铁木石?此际回想李玉堂对儿子下的禁足令“这几天外面乱你就别出门了”和他对众“义士”说的一声“谢了”，便觉得有些残忍——莫非你儿子的命特别珍贵一些?
邓四弟(谢霆锋)：
邓四弟的桥段沿袭了影视剧的良好传统：谁敢放话说“我明天就结婚了(退休了/金盆洗手了)”，谁就必死无疑。
小车夫阿四每天拉着老爷经过照相馆时，轻轻打铃，里面的漂亮“打铃”便回头嫣然一笑。
但我知他必死，我知那婚礼永不会发生。看电影看到一半的时候，我心里默默地问编剧：你敢让他不死么?你敢让他活着回去跟情人成亲么?——不敢。编剧用后面的情节回答了我的问题。
李玉堂也知他必死，因此暴风雨的前日，他急可可地带着阿四上门提亲，把照相馆的掌柜惊讶得半晌说不出话。这是他最后能为小车夫做的事情，他心中知道这是阿四最后能享受的一点幸福。少年与少女没感受到不祥，依然相视微笑。当阿纯站起来一跛一跛地走路，阿四望着她仍痴迷如望着下凡的仙女。正是此刻，战事之惨烈初现狰狞——以最温馨的方式。悲剧是把美的东西砸碎了给人看，在赞叹那美好的时候，悲剧已经开始了。
小情人最后一次私语时，阿纯(姜太太)问：你知道你明天要保护的人是谁么?阿四摇摇头，无比灿烂、无知而无辜地一笑。如此灿烂，如此悲戚。
这无知，竟然像是对心机深重的革命党人的无声讽骂。
李重光(王柏杰)：
在所有萝卜之中，李重光大概是唯一心怀大义的人。他只是个少年，热血少年。血热的人，都死得快。
他是这片中最纯粹的革命者。陈可辛说：几乎所有的革命的开端都是学运：“五四”、塞尔维亚的中学生刺杀奥匈帝国皇太子......学生是社会中最有激情的元素。李重光就是这样的激情学子。
多可爱的少年——受父亲的影响，他有点少年老成。他心里想的比谁都明白：“全中国都卷进去了，我还能置身事外么?”——他不是浑浑噩噩就抛闪性命的莽夫。别的不肖子骗父亲是为花天酒地，他骗父亲是为了革命大业。他会怕，但他浑身颤栗着坚持到了最后一分钟。
这样好的儿子死了，难怪父亲会那样伤心。
方红(李宇春)：
民国时期的女孩子应该打扮成什么样的呢?片中范冰冰和惊鸿一瞥的李嘉欣都打扮得一丝不苟，完全不知道为什么要坐在照相馆里的姜太太周韵是未婚女子，也穿得很美观，但“戏班斑竹”任达华的闺女，怎么就戴着飞行员似的“耳朵帽”、穿得跟小土八路似的?当然，这可以解释成——方红这孩子是假小子、花木兰，自小不爱红妆爱男装，或者方将军戎马倥偬，一个女娃带在身边不方便，于是“自幼假充男孩儿教养”。但我觉得可能是这样：造型师怕给李宇春脑袋上安俩小辫儿，观众会笑场笑抽过去，为了不让网上那帮尖酸刻薄的人抓住话把儿，所以干脆顺应民意，就打扮成个小男娃子吧。
方红的父亲原是“方天大将军”，战败后下岗再就业，成了戏班斑竹(将军唱戏?这职业变化得也忒不靠谱了)。将门虎妞名叫方红(将军一介武夫，估计也没文化，取这么个没水平的名)。方将军与敌人对打之前，利落地将女儿打晕，裹进被单里，一根绳索缒下窗户，刚好木板轻轻倒下把她遮住。临危之际，尚有这样心思细密的安排，将军之有勇有谋可见一斑。随后这慈父转过身来面对敌人，放心地血战至死。
(让人想起《鹿鼎记》中归辛树夫妇，面对康熙自知必死之时，先全力把儿子归钟掷出窗去。)
因此方红卷进来其实不是为孙文、为革命，而是为父报仇。所以一见仇人立刻不管什么孙先生，跟着仇人跑偏了，后误打误撞跟进了杀手的火药房。引信正在滋滋作响，马上就要点燃火药桶!怎么办?!我承认当时我想歪了——难道伊要用比利时小英雄于连的办法把火药信子浇熄?!不能吧?……最终中国小英雄方红冲到门外用九节鞭锁住房门，咬牙喃喃道：“爹，女儿不孝……”轰然巨响，玉石俱焚——为什么说是不孝?因老父千方百计护下爱女这一条性命，如今却转眼就要抛闪。可恨的不是不能活命，而是辜负了老父要自己活下去的苦心。
——2003年陈德森原定的老阵容中，扮演方红的是萧亚轩。很好奇如果萧亚轩来演此角，会成什么样子?但如今李宇春的表现，让人感觉是“不做第二人想”，将门虎女的勇敢、坚韧、憨直，都表现得贴切到位，让人心生怜惜：多好的女娃，咋就董存瑞了呢!
少林僧王复明(巴特尔)：
几乎每部武侠小说中都有个巴特尔这般的人物：身长九尺，腰阔十围，天生神力，武功高强，不过头脑都不大怎么灵光(如《白玉老虎》中萧东楼的管家胡巨、《风云第一刀》中的大欢喜女菩萨、《大旗英雄传》中的赤足汉)。巴特尔始则是卖臭豆腐的，酷爱花花草草，称办完这件事就回少林寺(此处其实没交代清楚)。此人便是“风尘异人”一类，类似“雪中铁丐”吴六奇之属，他的存在是为让这副英雄谱更增传奇效果。
然而，此人真真是被李玉堂骗去的。他并不真正明白明天的任务险恶到如何的地步。电影似乎要表示：在一个光明的由头之下，这样的小小龌龊可以忽视。但是，如果用“拯救大兵瑞恩”的价值观来审视，这是片中革命党人遮掩不过去的劣迹。
决战之时，巴特尔神将伸出有着总冠军戒指的手，用投篮神功掷碎了一个又一个敌人的脑瓜。大块头有强生命力，被宵小围攻，身被数创，依然爬起再战。
最终他扳倒牌楼的柱子，与敌人同归于尽，壮烈如《圣经》中推倒神庙石柱与非利士人同归于尽的力士参孙。
刘郁白(黎明)：
这是最有仙气、侠气的人物。这是“义士”中最难定义的一人。爱上父亲的女人(其实这桥段有些俗套，《白银帝国》刚刚用过)，使老父气死、恋人自尽，于是恣意作践自己，甘为乞丐，沉沦烟霞之乡。十年悲辛，浓缩在几句话、几个动作中(李玉堂路过时，一个银币扔过去，眼神是怜悯的。侧面笔法写刘郁白的可悲可惜)。伤心人别有怀抱——李寻欢失掉林诗音后，也曾烂醉终日。爱得深，所以难自拔。
最终他沐浴、剃须，腌臜乞丐变回翩翩公子(也许他昔日曾有“铁扇公子”的美号?)。孙家门外的台阶上，他长发飘飘，两手背负背后，岩岩若孤松之独立，风姿有如天人。
然，终是寡不敌众。挠钩一支一支刺入他的血肉。渐渐不支。浴血喘息之际，最凶恶的敌人步步逼近。
——他为何要拼命?大概一半是因生无可恋，一半是要报恩：世人皆目他为丐，只有李玉堂仍呼他“刘公子”。他每日接受李玉堂的银币去吸鸦片，也必默默下定决心以命报偿这尊重。
——这段故事，大有春秋战国时“荆轲报燕太子”、“冯谖报孟尝君”等奇士报恩的古风。
在此人死后，我特地注意了一下片方给他安排的籍贯：江苏扬州——千古风流之地。
刘郁白临死前幻觉中含泪美人(李嘉欣)的惊鸿一现，真神来之笔。令人记起《双城记》末尾：卡尔登想象着心爱的女子，从容赴死。
——我即将见到她。我即将摆脱心头的枷锁。我即将得到最好的休息。我即将进入永久的安眠。
阎孝国(胡军)：
胡军这个造型据说做得很精心，据说光卸妆就要四十分钟，其实真没看出时间花在哪儿，就贴了个下巴的小刀疤?乍一看海报还以为那人儿是计春华。如果造型是打算Cosplay计春华(《少林寺》以及《方世玉》里面的无眉大反派)，那倒是很成功的。
在此悍将面前，陈少白确乎显得是“书生造反”——他晕血，连血都不敢看。
但是此处亦有硬伤，阎孝国一再声称自己是陈少白的学生，且对陈少白对他的考语(记得是“有勇无谋、难堪大用”之类)耿耿于怀，但那是何时的事呢?阎孝国应是四十尚不足，三十颇有余，陈少白看上去顶多比他大十岁。莫非是阎孝国少年老成?
有追求和信仰的人无论如何是受人尊重的(所以理发师陶德杀人如麻，仍教人心折)，阎孝国其实是升级版纳兰元述。
此人的姓：“阎”，甚妙，他可不是就是个阎罗似的凶神恶煞。
阎孝国的强大不止是武功高强，他内心的力量亦十分坚定，抱定的也是赴汤蹈火、殒身不恤的信念。他的意志不亚于笃信三民主义的革命志士。正反两方，势均力敌，这样安排，戏才好看。
武功最高的他，是最后出手的一个。表示他即将亲自上阵的镜头十分精巧：一只手的特写，他缓缓把手上的扳指退了下来。他的死亦耐人寻味。“诛杀孙贼，报效朝廷”的他，在死前一刻，坚信自己已经除掉孙文，心满意足而逝。这是个十分饱满可信的反派。
——或曰：最后长阶一场，陈少白已然嘶喊“他不是孙文”、“重光快跑”，为什么阎孝国还一定要杀死车中人?愚以为：此时阎孝国已进入半疯状态，自视甚高的他，不相信、也不愿相信自己半日追逐的竟只是个西贝货，刺死车中人后，他在臆想中已经可以安慰自己“孙贼已死，学生报国了”。
警司(曾志伟)：
这个角色很像《叶问》中的林家栋——一个“灰人”。其实更多的人是他这样的：在自保的前提下，有限度地做些良心事。他是站在革命者和清廷鹰犬之间的“第三者”，使这一部风云录折射出更繁复的光彩。曾志伟的哑嗓子+洋派小胡子+邮筒身躯，有趣得紧。
孙母：
《十月围城》是男人戏(萝卜戏)，女性角色都是碟子边儿上的西兰花，但是孙母这个角色，虽戏份不多，却精彩十分。“国父”的母亲，应该叫什么呢?——“国奶奶”?此是侧面写孙文的妙笔。孙文始终没有露出正脸，但这样雍容的母亲，教养出的儿子可想而知——他必有着无比的领袖风范，他当得起“四万万同胞的期望”，他值得这许多仁人志士，把性命和热血作为赌注，双手奉上。
外面呼喝不止，屋内孙母始终镇定自若，端坐不动，唯一的动作是轻轻握住了李重光的手，这一动作，让人心中一颤。爱子在腥风血雨中奔走，每分钟都有性命之虞，如今他就在这城中，却欲见一面而不得，这一别又不知何时能再见，慈母方寸间必是忧心如焚、愁肠百结，但她脸上一丝一毫也未表现出来。面前这个代替儿子孙文承担危险的孩子，浑身战抖，她握住他的手，用母亲的手掌，像握住自家子侄一般，握住他的手。
这一场血战，升华了所有尘世泥污中的小人物：乞丐、车夫、小贩……在这之后，他们俱成“英雄”。
在每个人牺牲之后，银幕上都打出他们的籍贯和生卒年。某种意义上来说，这是为无名烈士做的碑铭(重光、重阳、复明，这些编剧为他们安排的名字，也都寄托了美好的寓意)。
他们死去的时候，心中都浮现着亲爱的人，想着美好的未来。
允我以张溥的《五人墓碑记》作结：“缙绅而能不易其志者，四海之大有几人欤?而五人生于编伍之间，素不闻诗书之训，激昂大义，蹈死不顾……不然，令五人者保其首领以老于户牖之下，则尽其天年，人皆得以隶使之，安能屈豪杰之流，扼腕墓道，发其志士之悲哉?”
(这片子是四五天前看的。我两眼通红、鼻子悉率有声地走出来的时候，看到花白披肩发的陈可辛在前面接受采访。他轻声说：“我觉得这片子还行。”)
三、缺失
话说在彻底被该片埋伏的催泪弹打倒之后，我做出的太多的赞叹显得不够冷静，就像当你爱上一个人之后，你就失去评判他的资格了。客观来说，《十月围城》的整体历史观确是它的硬伤：对死亡的歌颂被过分放大，对个体性命的忽视，都还沿袭着中国一贯“大义灭人”的路数。如果笃信自家的“大义”到了漠视他人性命的地步，那么它与狂信有何区别?李玉堂连骗带蒙地糊弄来一堆人，支付的是他平日对那些人的恩情友情。那些人拼上性命，皆因为他们不是贪生怕死之徒、心头确有一“义”字，危难当头绝不会把敌人让过，于是简直算是不明不白地搭上了性命。而用这样鬼祟的方式铺垫出革命之路，实在不能算是革命者的光荣。
陈少白所坚称的“这一个小时的时间，就是四万万同胞的希望”，如果剥离来看，也不过是一家之言。正如刘郁白与李玉堂互相质问的：“值得么?”陈少白和李重光自然认为是值得牺牲的，但值得不值得，绝不能由一小撮人替大部分人决定。
而那首主题曲《粉末》这样唱：“只要为你活过，我就不是粉末。”此处的“你”，应该指的是孙文和“革命大业”吧?此歌词虽加强升华主题，但其实很像是在生者一厢情愿的缺席安排——“活过、死了”的那些贩夫走卒，他们真的是这么想的么?
篇23：十月围城观后感
《十月围城》是历史片。清朝末年，政府孱弱，外强入侵，民不聊生，国父孙中山率领一批仁人志士，誓以鲜血“驱除鞑虏，恢复中华”。该片用饱含深情的镜头语言，描绘了那个时代的中国风貌，刻画了一群为走向个共和蹈死不顾、引颈就戮的英雄人物，他们以自己强大的人格魅力唤醒了民众沉睡的意识——商人、学生、脚夫、苦力、赌徒甚至乞丐，这些人参与营救中山先生的目的多种多样——为了老板、为了哥们儿、为了爱情、为了救赎，但，当尘埃落定之后，那些安静的灵魂已浸染了一份革命的崇高，值得所有人仰望和铭记。
《十月围城》是情感片。陈德森透过新作演绎了夫妻情、父子情、兄弟情和儿女情，虽然人物众多，但没有一个干瘪，寥寥数语，就勾勒出一个个侠骨柔情的热血男儿，比另一部明星云集的大制作《建国大业》丰满得多。王学圻的表演已臻极致，谢霆锋也凭借本片达到了一个新的高度，就算反派，也不是用简单的手法“恶化”，那个暴躁但忠烈的清朝军官阎孝国被胡军演活了，那份报效朝廷的愚忠、顽固和病态都溶在在他的举手投足之间，可谓入木三分。
《十月围城》是动作片。电影里六十分钟的打戏让观众大呼过瘾，根据人物和剧情设计的动作非常合理，不花哨，不炫技，冲击力、画面感都特别强。甄子丹的搏击术再现江湖，较《导火线》、《杀破狼》更上层楼;巴特尔的少林武术看上去并不笨拙，拳打脚踢，招招致命。最值得称道的是电影的节奏，文武相间，张弛有度，松紧适宜，很有《生死时速》等经典大片的风范。
《十月围城》是商业片。戏未上演，李宇春的加盟就已经为人所诟病，适逢陈可辛放出“电影本是一门生意”的新言，艺术圈顿时哗然。正如本片中所表现的一样，革命不是清贫的事业，需要巨大的资金做支撑，电影更不是，形不成良性的产业循环，没有好的票房保证，艺术怎么发展?文化如何成就?好的电影标准很多，但有一个被广泛认可，即“叫好又叫座”，饿着肚子的梅兰芳绝对唱不好《凤还巢》，连油彩都置办不起的徐悲鸿肯定画不出《八骏图》。就春春同学的表现来说，虽达不到她的狂热粉丝们的过度褒奖，但也说不上有多糟糕，中规中矩，让别人演，也不过如此，我认为此举并非导演向市场屈服，这叫顺应潮流，无伤大雅。要提醒列位的是，片中还有一位大龙套叫张学友，他也曾是当年香港某区歌唱比赛的选秀状元，如果我们能接受这个男人的存在，又何必去讨伐一个爱唱歌的川妹子?
胡适先生说“历史是任人装扮的小女孩”，我们已经深陷并迷离于各种版本的正史、野史以及戏说当中。铁肩担道义，妙手著文章，陈可辛和陈德森的这次尝试让我们体会到另一种宽慰——在民族生死存亡之秋，不光是社会精英，普通的中国人也会做出自己的选择，每一个后来者都在享受着他们用鲜血浇灌出的希望和繁荣，这是全民族的精神寄托，是中国人的一次集体励志。
我认为，陈可辛等力图通过《十月围城》强势宣告，香港电影已经告别自恋的城市情结，真正的回归历史，融入中华民族。《十月围城》不仅是香港电影，《十月围城》更是中国电影。
篇24：十月围城观后感
这天，我看了一部电影，名叫《十月围城》。影片虽然已经播完了，但是，只要我一闭上眼睛，心里想的，脑海里浮现的，全都是革命者壮烈牺牲的那一幕……
《十月围城》讲述了1906年10月15日的香港中环，一群来自四面八方的革命义士，商人、乞丐、车夫、学生、赌徒等，在清政府和英政府的双重高压下，浴血拼搏、保护孙中山的故事。由此可见，孙中山先生是多么的伟大，受到了多少人的爱戴！因此，我们才得以有了这天繁荣富强的祖国，这天幸福快乐的生活！
眼看着剧中人一个接一个地倒下，牺牲时的惨状，看得我眼眶都湿润了。那么多革命义士，为了革命的胜利，做出了那么多的发奋，甚至于付出自己的生命。我们都生活在新时代中，都是娇生惯养的一代，根本就不懂得这幸福生活是怎样来的。
将军朝闻道，草民夕死可。有人说过，革命就是用我们这一代的`牺牲，换来祖国的明天，换来人们的幸福生活。这天，我看了《十月围城》这部电影，我最后知道了，解放前的旧中国有多少烈士，多少巾帼英雄用鲜血铸成了我们此刻的祖国？他们用自己宝贵的生命造就了我们此刻完美的生活。尽管有些革命者只是一个小小的车夫，只是一个做生意的商人，只是一个讨饭的乞丐，只是一个正在读书的学生，只是一个只会赌钱的赌徒……但是只要他们一心向革命的道路奔跑，哪怕贡献的只是一份保护别人的力量，还是会对我们这天的祖国，这天的生活有着很大的成就。
看完这部影片，我最想说的一句话就是：我看的不是电影，是革命，是历史！
这天，我们生活在幸福中，我们更要珍惜此刻的生活，用心去呵护。我们生活在蜜罐中，我们更就应为我们中国增光添彩。
记得有一次，我作业做错了，这是一道老师强调了好多遍的题目，但是此刻我却做错了。我想，老师必须会骂我的，但是不给老师看的话，老师会在课堂上点名批评我。于是，我只好在办公室门口徘徊着，犹豫着……这时，英语老师茅老师正巧从外面进来，让我进去。当我来到老师面前时，我的心一向怦怦地跳，我开始环顾四周了，正因我怕老师的目光会把我“吞”了，要知道在所有老师当中，我最害怕的就是茅老师的眼神。没想到，老师没有批评我，只是对我说：“以后要仔细一点。”走出办公室门口，我的心才渐渐地平静下来。
这件事让我明白，我们此刻只有好好读书，长大以后才好建设祖国，让我们的祖国更加飞黄腾达。
篇25：十月围城观后感
《十月围城》观后感
《十月围城》故事的背景发生在辛亥革命前，英租界的香港。资料很简单，如同预告片里说的一样：“他们舍生取义，为一个素不相识的人。”为了保护孙中山，一群人在极短的时刻里完全卷入了革命，最终为着各自不一样的原因与对手血战，义士全部牺牲。
大腕云集也是本部电影的最大亮点，用半场的文戏细细的讲了每个人物的前史。然而离孙文到港时刻越紧迫，接下来的节奏明显加快，越能够隐隐感觉到笼罩的死亡阴影。这是刻意暗示我们危险的逼近。因而已暗自垂泪，为戏中人不知未来命运而揪心。
只想让人记住他叫王复明而不是臭豆腐的大个子；一心为父报仇，父亲做什么她就做什么的方红；得知有一个女儿，想做一件有尊严的事的沈重阳；一心想娶阿纯，只要老爷少爷安全的阿四；为情所困但求解脱的落魄公子刘郁白，以及活了十几年只为这一小时的李重光。他们力量其实微弱，完全在用自己的血肉与黑暗进行极不平衡的较量，最终只能是全部牺牲。
“欲求礼貌之幸福，必经礼貌之痛苦，而这痛苦，就叫做革命。”为之礼貌，为之幸福，有此产生主义，每个人都是在为自己内心中的主义，而每个人的主义共同构成推动革命进行的动力。
窥其电影的本身，我觉得更突当每个人的主义站到一个共同的立场时，所表现的力量是很震撼的。
篇26：十月围城观后感
《十月围城》观后感：我一点也不懂历史
李玉堂是个忽悠没错，他本身讲的也很简单——明天能不能请你来保护一个人。开头就有民主分子被当街爆头，最后戏班被灭门，都是因为跟革命沾了边——时局如此，只有跟革命沾边的人才需要被保护。
铁扇公子是江湖人，他自然知道再入江湖也就是再将生命交付。
报社的全是文人，他们是自己选择了危险，为的是自己的理想。
阿四叫来的脚夫是朋友，阿四和李玉堂平时为人不错的，出手大方还给大家米粮，脚夫们觉得自己被尊重，为朋友出力是义气。
和尚王复明说打完这一架，他就能回少林了，不知道有什么故事。但他执意在最后喊出自己的名字，大丈夫顶天立地，他也是江湖人，他来是为了自己的荣誉。看名字应该是反清复明的背景，三百年不忘初衷，替别人的江山流血，只为驱除鞑虏。我觉得他的死最令人唏嘘。
李重光是少年人，少年人不畏生死，他来理所应当。没有留住他，是他的那个老师的错。包括方红，阿四和里面的未成年人。都不该被拿来牺牲。但是没办法，往后日本人来了，还是大批大批的孩子要去死。
因为少年人太脆弱了，他们的生命力完全比不上三四十的老男人。
将近十年后，最让我喜欢的片子还是功夫片。中国功夫被人打假，被人耻笑，被人调侃。但是还是最好看的东西。因为这里面寄托了我们对人的最好的感情。
这里的孙文并不是那个被人讥笑喜欢搞未成年少女的大革命家，他只是一个非常重要的人物。所有的小人物舍生取义，为的是一个中国古老的文化传统——当一个你觉得可以信任的人恳求你时，你就自然而然的毫不怀疑的答应，甚至付出生命。从春秋战国开始，无数次湮灭在历史洪流，又不断地被人掀开。成为一代一代人对人性的期盼的理由，筑成对美好会到来的决心。
这就是侠义。
无关于任何的背景，革命也好民主也好，任何什么都好。只要有不平的事情，就会有人舍生持剑，力挽狂澜。
他们就是侠客。
比如一代宗师，说的是侠客们鸡零狗碎的日常生活。而十月围城，说的就是侠客们最终的归途。
《十月围城》观后感：我们选择的是爱，不是革命
清末民初是个英雄辈出的年代，面对腐朽的统治，祖国的备受欺凌，涌现了一大批捐躯赴国难的能人志士。革命难免要历经苦痛，流血牺牲更是不可避免的。林觉民写下的《与妻书》曾打动过很多人，“不幸而生今日中国”这样的诀别道出了壮士的无奈，他说死无余憾，只是放不下所爱之人。革命者志向高远，情怀而已，但一身的儿女情长，真是难能可贵。电影《十月围城》可算是两者兼而有之，剧烈的情感冲撞让人难以平静。
阴云密布的时代背景，百年前的香港街区风貌，影片用革命党的活动带出了故事的主题——刺杀与保护。任务说起来“很简单”：孙中山要来香港谋划革命，一帮人实施保护行动，为他的整个行程保驾护航。到了后来，每分每秒都牵动着人物的安危，每往前走一步都意味着有人要付出生命。
《十月围城》究竟好在哪?为何带给观众这样的震撼?不为别的，因为它站得很低很低。英雄毕竟遥远，《建国大业》是革命的宏伟史诗，普通如我们，只能是仰望一个个伟人在艰辛岁月里的拼搏。而《十月围城》，是老百姓自己的建国大业，像连环画般讲述着平头百姓书写的历史。我们为善良而感动，为爱而感动，不为革命。
中国在黑暗的满清末期寻找一条救亡之路，革命党人为理想献出所有。但是，寻常的人，他们不懂得什么是革命，不明白牺牲的壮烈情怀，只是简单地为人性中的各种善良，为生活中的各种美好而努力。有的人就是尽忠，为了报答在茫茫人海中给自己立锥之地、帮自己成家立业的恩人;有的人就是尽孝，为了完成父辈没能实现的心愿;有的人就是守义，为了萍水相逢却肝胆相照的兄弟;有的人就是守节，让世人知道自己不是没有尊严、不是自甘堕落;还有的自然是跳脱不了一个“情”字，或是一见钟情，或是未了余情，或是血缘深情，或是一腔痴情……
这些小爱不仅微不足道，甚至略有瑕疵，他们不够聪明，不知变通。不是那么心甘情愿的革命，要谈条件，要讲情面，有的人骗了人，有的人伤了人。但正因为这样，这些最普通的情感才如此真实，微不足道的小爱加在一起，就是大爱无疆，就成了一部《十月围城》。导演很聪明的把人性中积极的因素汇聚到一起，形成了巨大的能量，让中国从满清腐朽的时代一直进化到今天的原因，不止是精英阶层的协商、疏导和运筹帷幄，最寻常、最普通的人，正在做的事和能够做的事，都是推动时代进步的力量。我们感谢乃至钦佩我们自己，原来一直是我们看轻了自己。
《十月围城》也讲牺牲，不同之处在于，牺牲者都是小人物，他们的死，不是悲壮，而是引人怜悯。他们人数众多，连名字都无法被人铭记。影片用字幕交代了几个主线人物的姓名籍贯和生卒年份，大有为无名者立碑正名的意思，背后的声音就是——请不要忘记我们。经过爱国主义的包装和孙中山的大段旁白，把革命情怀渲染得浓郁沉重。不得不说这确实行之有效，讲到了点上。这种东西不是绑架，也不需要推己及人，它只要引起你的共鸣和思索，那电影就成功了。《十月围城》里的死亡不是振臂高呼口号，它的煽情时刻固然带着商业片特有的色彩，可如果仔细考察结尾，革命党的理想和血淋淋的现实形成了巨大的反差。无数人会问，这样做值得吗?值得为一个不相干的人这样吗?人性的自私总会让人抛出类似的疑问，国难当前，要装作浑然不知、苟且偏安也可以，但有热血情怀的人无法坐视不理，他们要唤醒周围的人，卷入革命的洪流。比起做出革命浪漫主义姿态或者直接升华主题拔高一切的做法而言，我个人非常喜欢《十月围城》结尾的一幕。介于动容和落泪间的情感往往是最复杂的，孙中山要离开了，他看见的只是香港的风光，山顶、半山还有近海的码头，可他的视线好像穿透建筑的遮挡，见到了那些为之流血付出、不计回报的人。也许他还看见了中国的未来和民主的光芒，即便熟知历史的我们知道，他耗费了一生也没能完全达到这个目标。
一直以来，我都不喜欢革命，我恐惧它巨大的破坏力，厌恶它血腥的后果，我讨厌它可以随时成为攻击异己的工具，我更憎恶它不断变化的面目，吞噬自身儿女时比吞噬敌人更加凶狠。一直以来，我也不喜欢主义，尤其那些认为自身的道路才是人类终极目标的主义，被压迫的时候表现得那么纯洁无比，成为主流后，表现出的排外性与空前**往往比前任统治者更甚。所以，我看《十月围城》本不图它什么，却意外的被一句话触动“欲求文明之幸福，必经文明之痛苦，而这痛苦，就叫革命。”应该说这是我见过的关于革命最好的解读，它让我在一瞬间和“革命”这个词握手言和。我可以厌恶革命，可以反对主义，但是对于革命者，对于为主义赴死的人，甚至被主义吞噬的人，我心怀尊重。在衰败、痛苦与危机重重的年代里，青年们“闭上眼就能看到中国的明天”，这种深刻的幸福与乐观，今天的我们从未体会过。在某种意义上来说，《十月围城》展现给我们的，不是为革命而革命的志向，而是为爱，为幸福，为明天做出的努力。
的确，我们选择的不是革命，而是比革命单纯很多的东西——爱。
《十月围城》观后感：最懦弱也最勇敢的陈少白
陈少白，书生，坚定的革命党，典型的我最讨厌的那类革命片里的角色。
偏要单独聊聊他，因为演的太好。
是，一般革命党都是如此，信仰革命，不择手段，大义灭亲，往往却都是大肆宣扬的，歌颂伟大的保大家舍小家精神。本片却没有给他过多修饰，显得他有点讨厌，实际上仔细看的话是非常合理的。
他很聪明，相当于革命党里的头脑担当，包括保护孙文的办法，全程中的规划和指挥。开头，赶鸭子上架一般的要李玉堂支持革命，有点利用二人友情。可是他坚持革命是最正确抉择，就像现在好朋友之间卖安利一样。
他懦弱，戏班被血洗，刚开打他就跑了，但仔细想想也知道他手无寸铁也无功夫，尚需组织孙先生来港，非跑不可。在孙文母亲家里的时候一直在抖，一直在抖，豆大的汗珠往下掉。一方面是自己的职责所在，信仰所在，另一方面崇光和自己的性命攸关。眼看着朋友儿子要死，颤抖着开不了枪，一方面是矛盾，一方面他也真的没勇气。
同样是这样一个懦弱的要死的书生，背负着一份使命，自残打倒看守以脱囚。每时每刻准备牺牲。带头在保护孙中山的第一线。扑倒要向黄包车开枪的警察。最后时刻终于开枪。
严孝国说，你这样一个没用的教书匠，不可能成大事。陈少白是没用，却成了大事。
全片，保护孙中山那段平民的悲壮特别感人，另一个让我反复回想的瞬间就是陈少白阻止李崇光作替身，还是那么没用，甚至连意志也不坚定，因为过不了自己这关眼含热泪，却又在无奈中默许。这个人物形象真的非常立体，革命党人以家国为己任，不代表他们就无所畏惧，十全十美。他们其实就像陈少白一样，有各种各样的毛病，可最终他们，做到了。
最后咖啡兄脑残粉补充发言
全片陈少白都给人一种唯唯诺诺畏畏缩缩的感觉，唯一坚定的就是要革命，从一个人本身来说确实比较讨厌，但也很真实，咖啡兄的演技从来不需要证明，这个角色不让人喜欢却让人信服。
篇27：十月围城观后感
十月围城描述的是孙中山到香港联合十三省代表策划起义的前后4天多时间里所发生的事，里面有大商人，有文人，有工人，有警司，所有人都为了革命而努力，给了我极大的感动，更多的是震撼，无论何人，不计后果，为了一个目标而奋斗，乃至牺牲性命。其中最令我印象深刻的是孙中山先生的一句话：何为革命“欲求文明之幸福，不得不经文明之痛苦，这痛苦就叫做革命”觉得很是有理，那些人拼命的保护，牺牲了性命换来了起义的成功，换来了革命的成功。这就是所谓的“前人栽树，后人乘凉”吧。
影片中的李玉堂使我很是钦佩，他本可以不参与其中，可他为了朋友，为了救国，他从最初的捐款到最后的亲身犯险，他的爱国精神是值得赞扬的，连他的儿子最终也在这场营救行动中牺牲了，虽然他幸运的存活了，可丧子之痛对于他来说或许更加令他痛苦吧。不仅他一个，许多小人物也使我动容。如甄子丹演的警察，一个好赌成性的废人，可以为了女儿毅然决然的放下仇恨去救李玉堂。他死地好不犹豫，体现了一个父亲的伟大。或许他不懂革命，但他知道他这样做可以换来女儿的幸福生活，他就肯去做。其实，想想为什么要革命，就是为了后代的幸福生活，使后代可以不用受到战争的痛苦，使后代可以不用被封建主义束缚，使后代可以不用受列强侵略。所以才会有那么多的人加入革命的队伍，为了后代，为了明天的中国而奋斗而牺牲！
不仅如此，谢霆锋饰演的阿四，李宇春饰演的戏班遗孤，还有那个大个子，都为了拖延时间，最终被害，阿四可能根本不知道救孙中山先生的意义有多重大，可他为了报答老板的恩，救少爷的命，他奄奄一息时仍不放手，直到被胡军饰演的清朝走狗扭断脖子，他第二天就可以和心爱的照相馆馆主的女儿结婚了，可他去等不到那天了。而周韵饰演的馆主的女儿，恰似阴霾天空中的一丝阳光，她甜甜地微笑象征了希望，她是识字有文化的，可能她已经了解了行动的危险性，可她并没有为了一己私欲而阻止阿四，而是对他微微一笑，给他鼓励。曾志伟饰演的警司也在暗中帮助他们。队伍也由一开始的庞大逐渐缩小，很多人都被害。但陈少白说了一句：“革命就是需要牺牲的。”看着一个个的伙伴倒地，没人心中好受得，但为了完成使命，幸存的人们必须咬紧牙关的抵抗下去。革命的过程是残酷的，欲求文明的过程是痛苦的，这影片的深刻意义不在于打斗有多精彩，演员有多大牌，其本意是为了向那些默默无名为了革命奉献的革命者致敬，也让我们这种生于和平年代的人了解当时的历史，了解先辈们的努力和牺牲，也了解和平幸福生活的来之不易，正是有着这些人的无私的努力和牺牲才换来了中国的未来，他们推翻两千多年的封建专制统治，是一大壮举，我们不管之后的袁世凯窃国，不管革命没有反帝的不彻底，起码他们现在的努力是个好的开头，暂时挽救了中国，他们的努力和牺牲是没有白费的`，想想若我处于当时动荡局势，会不会挺身救国呢，会不会有他们的勇气呢，他们可能只是个平凡的小人物，摊贩，戏子甚至是更卑微的工作，可他们的灵魂是伟大的，他们的卑微和伟大相同！
这是一部精彩的电影，给了我们感动和敬佩，感动之余开始思考现在的生活是否太过安逸，不用为生存奋斗是否就意味着无所事事。这部片子在给人带来深深的感动、震撼时也同时留给了我们深沉的思考，一个人到底是为了什么而活，人生是否就是图个长命百岁。答案绝对不是，那人生的真谛或许还需要我们自己去思考和探索。而且我们也应思考如何去守护前人拼死创造的这个和谐社会！
篇28：十月围城观后感
如果没有以前的革命烈士，如果没有以前的鲜血，怎样会换回我们新一代的辉煌成就？因此，我们就应感谢以前为了新中国成立而牺牲的英雄们。《十月围城》就是一部将近70分钟的激烈的舍生取义的交锋站。
《十月围城》刚刚上映。我是怀着惴惴不安的情绪看这部电影。《十月围城》这部电影讲述了孙中山在1905年10月15日要举行一次会议，长达一小时的会议。为了保护孙中山不被刺杀，商人李玉堂与一些人士一齐投入到了这场战争，牺牲了许许多多的青年，最后安全将孙中山送回了广州。
正是正因残酷，冷血的场面充满了杯具色彩，正是正因每一位英雄充满了爱国之情，正是正因每一位演员都完全投入到演习中。我为这部电影而哭了足足四次。王复明的顽强，方红的勇敢，李重光的坚持使我催泪不止。
看完这部电影后，我被从赌徒到革命志士，父子之情，主仆之情，同志之情所深深的感动了。这所有的“情”完美的融合在一齐，变成了每一个中国人家国天下的大情怀。这部电影它没有说教式，没有口号式语言，却能把爱国主义表现得如此自然流畅，水到渠成。我认为《十月围城》它已经让每一位观众们在不知不觉中经受精神洗礼，它使我感受到了博大的爱国情怀。
我敬佩电影当中的每一位英雄。如果没有他们不屈不挠，英勇顽强，哪来我们的这天？这天这些没好的日子是无数中国同胞用自己的鲜血和生命换来的。难道我们不就应向他们学习吗？虽然，此刻的中国已经变得繁荣富强了，不用我们去打斗。但是，我们要发奋学习啊，要为国家的建设出一份力。正因，我们也是中国的一份子。
我谢谢《十月围城》朴素的情感展现，谢谢它展现了英雄最为人性化的一面，谢谢它让我明白了爱国，保护国家是每一个中国人的职责！
篇29：十月围城观后感
看完《十月围城》这部影片之后，很长时间了，我都不能从戏里走出来。虽然此片的片尾也像许多电影一样，打了“本片故事纯属虚构”的字样，可是我还是深信不疑:这是一个真实的故事，戏里的人以往真实地存在着。是什么让我在看这部戏的时候那么地全身投入，那么地身临其境，又那么地难以自拔呢是影片的故事、场面、人物、气势吗好象是，又好像不全是。
影片的故事十分吸引人，环环相扣、险象还生、争强斗狠、惊心动魄，让人欲罢不能，也所以自始至终一向紧紧地抓着观众；影片的场面十分震撼人，让人看得眼花缭乱的、目不暇接的、出神入化的和如梦如幻的；影片的人物十分感染人，个个鲜活生动、有血有肉、呼之欲出、令人难忘；影片的气势十分陶醉人，那重金打造的百年前的香港老街的风貌、风情、风俗和风光，就像是上世纪初一幅色彩斑斓、民风浓郁、洋洋大观的《清明上河图》。
然而，我却觉得，影片最耐人寻味的，是它留给我们的深深思索，而其中让我感慨万千的，则是影片浓墨重彩地表现出来的三重悲情。
第一重悲情是影片中那些取义成仁、舍生忘死的壮士、志士、义士和烈士们带给我的，那是一种悲壮。义士们都太年轻了，最大的也就三十多岁，有的还是十六、七岁的少男少女；他们或富有或强壮，或有着享不尽的荣华富贵和完美前程，或是顶天立地的盖世英雄。然而，他们都在这场保卫孙中山的战斗中英勇献身了。
第二重悲情，来自于六义士们对革命的朦胧认识和原本可是是儿女情长的献身动力，那是一种认识局限下的悲哀。王复明想在战斗结束之后，堂堂正正地回到他当初出家的少林寺去；小方红带着替父报仇的单纯认识和“父亲做什么我也做什么”的朴素想法投入了战斗；刘郁白的舍生忘死更多地来自于他对抢了父亲的女人以及那个他痴爱的女人的死，对他构成的双重情感和良心谴责所构成的内心折磨下的渴望解脱；沈重阳为了他天使般的爱女，为了她不至于在小小的年纪就没有了养育和栖身的依附之地，他宁愿舍弃自我而保全女儿；邓四弟深感东家父子两代人的恩重如山，出于知恩图报这单纯而淳朴的心理，他愿意为主子尽忠；李重光是这六人中唯一能理解孙中山所领导的辛亥革命意义的人，然而，他的理解也稍显幼稚和简单了。比起孙中山那民主革命的远大目标和宏伟梦想来，他们的革命认识太肤浅、太幼稚，甚至是太儿女情长、也太小家子气了。他们至死都没有明白:他们死命要保卫的孙中山，究竟要建立一个什么样的民主社会，这个社会对全体中国人民来说又意味着什么；所以，他们死得不明不白的、死得糊里糊涂的。这让他们原本悲壮的行为上增添了一层挥之不去的悲哀。
第三重悲情来自于那满大街成千上万的看客们，那是一种让我从头到脚的悲凉。对于义士们的壮举，看客们浑然不知，他们甚至不明白谁代表着正义，他们只是默默地看着、静静地看着、木木地看着、傻傻地看着，事不关己地看着，闲得无聊地看着。他们在想什么呢从他们的表情、眼神和动作中好象看不太明白，可是鲁迅在他的作品《药》中告诉我们了:他们等着看谁最终被杀死了之后，用死者殷红的鲜血和着自家的白面馒头做治病的人血馒头来着。这就是那个时代中国老百姓的悲哀，也是中国的悲哀。
我注意到了影片中那精心设计的革命党人和义士们的名字:陈少白、刘郁白、方红，白的多、红的少。我明白了，我想到了也看到了:十月的香港城，飞舞着漫天的大雪，这雪多么像是中国古典戏曲《窦娥冤》里那场六月雪呀!我顺着那白雪皑皑的地面看过去的时候，我看到了红，仔细一看，那是由义士们的鲜血浸染了之后又汇聚在了一齐而构成的红色血流，那血流像是在写更像是在问，那明显是一个问号，在问什么呢
篇30：十月围城观后感
近来用将近一个月的时间观看了有钟汉良，吴孟达等新主演的新作《十月围城》影视剧。深刻领悟到一个道理：时事改变一个人的人生态度，改变一个人的命运，改变一个人的梦想。“时事造英雄”!
晚清时期，大清王朝风雨飘摇，各地反清斗争风起云涌。同盟会组织在全国各地秘密组织“驱逐鞑虏，恢复中华，创立民国，平均地权”的推翻清王朝的革命斗争。香港和广州地区是革命斗争的前沿阵地。
生活在当时的香港的普通车夫王阿四，也是本影视剧的主人翁，和阿纯姑娘一齐过着平淡而贫穷的生活。整天为着生活和治好阿纯的眼睛而努力工作着。有时候为几个铜板劳累了一天，却发现离治疗好纯姑娘的眼睛却是那么的遥远。需要500大洋。这时候的他，只为这些钱和过自我的小日子，对世事变化毫不关心。“革命”两个词在他那里就是乱党作乱。
李重光，跟阿四长相相似。再一次掩护孙中山安全离开的时候被当时正在上任途中的广州将军铁山刺杀。其父亲李玉堂悲痛之下为了保住李家，防止铁山对李家的追查，不得不以高价聘请阿四替李重光。这是的阿四，极不情愿，被逼的答应。这时候帮忙李家，在他看来，就是找死。之所以留下，仅仅是因为李玉堂给了他较高的费用。这时候的他是一个为个人利益是图的人。
在李家，他逐渐的帮忙李玉堂化解了多次来自铁山的追查和挑衅。保住了李家，赢得了李家的赞赏。直到李玉堂为阿四而死那一刻，阿四真正意识到当李重光的使命---整个家族的安全，李玉堂的革命遗愿。这时候的他几乎接近革命党。虽然偶尔也会闹闹脾气。但大方向已定。他实际上已经走上革命道路。
当阿四把自我经营的广州华南机械制造总局炸掉之后，他真正走上了革命道路。有一次其岳父区肇新问他为何放着好好的日子可是要去玩命。他说，自我一点家产能够帮忙自我过好的自我的小日子，可是这些钱能帮忙那些劳苦大众关上好日子吗自我会安心吗不会……这话虽然简单，可是里面已经浓厚的包含着革命的“天下为公”理念。着实让人感动。
即使在革命党和铁山都把他当叛徒的时候，他依然坚定的为革命做事。用种种实际行动挽救了众多革命者的姓名。保护了孙中山的安全。保护了革命的胜利果实。
这一条线走下来。一个动荡的年代，一个风雨飘摇的年代，是人民大众生活痛苦的年代，也是人才辈出的年代。一场场的挑战，斗争，抗争，逐步的把一个平庸的世俗百姓塑造一个坚定的革命者。这其中除了他本身的聪明才智外，最重要应归功于时事。英雄从时事而来!时事造英雄!
篇31：十月围城观后感
《十月围城》是一部好电影，看得很过瘾。世界变了，我们也变了，看《十月围城》，找回最初的感动。
《十月围城》是大陆和香港合拍的影片。在我看来，无论从哪个角度——题材的选择、明星的搭配、精细的制作、丰富的主角、编剧和导演的本事，陈可辛制造的这部商业巨著绝对是完美的典型。它并不是传统意义上的商业影片，是一部新主流的商业电影。从梦想主义的革命情怀到纠缠不清的男女情感，从君臣、兄弟到父子、父女、主仆，那么多复杂的人物关系，交杂在两个小时的影片里，不仅仅将剧情讲清楚了，每个人物还都很饱满，实属不易。
《十月围城》讲述的是在1906年的一天，孙中山要在香港停留半日，召集同盟会各路精英计议武装起义，推翻清廷。而清室亦闻知此事，派出一百名杀手在港截杀孙文。于是，在乱世中的凡夫俗子，用生命去保护陌生的革命者的故事就此上演。影片中的精神领袖孙文是一个资料支点，就露了一次脸，但这个镜头却牵出两条线:刺杀与反刺杀。
《十月围城》里的人物几乎是些平头老百姓，甚至仅有一两个人如陈少白、李重光明白自我背负着民族存亡的历史使命，有着寻找救国之路的梦想，并愿意为这种梦想献出所有、甚至生命，义薄云天。绝大多数的人都不懂得那么些大道理，有的只是坚定地信念，完美的愿望，以及善良的本能。
他们当中有的人是为情而死。如车夫小四就是为了感激主子帮他成家立业和多年来给他的稳定生活，为了明天能够娶媳妇，此乃主仆之情。
刚开始如行尸走肉般的赌棍沈重阳，为了钱能够出卖灵魂。之后前妻用他女儿的命运与尊严说服了他，他为了能做一个有尊严的父亲，实现人生涅槃而牺牲。
戏班的方红为了完成父亲没完成的心愿，为了能安心的带死去的父亲回天津老家，毅然决定加入了这次行动，此乃父女之情。
有的人是为义而死。如乞丐公子李郁白为了报答李玉堂每次经过他身边时扔给他的那一块大洋的恩义，为了还替他赎回铁折扇的恩义，换得他答应“保护一个人”的性命交换。
有的人是为节而死。如卖臭豆腐的李复明为了能够名正言顺的回到少林寺，让世人明白自我是好样的，走向了一条不归路。
他们都为革命牺牲了，但他们甚至都不明白什么是革命，尽管各自的信念不一样，但最终却凝聚在了一齐，保护孙中山。在参加行动时没有人豪言壮语，看似动机都很平常，但就是因为这么平常的动机，才引人共鸣，更让他们的牺牲显得更加悲壮。中国能从腐朽的满清时代一向走到今日，归根结底就是由这些带有“瑕疵”的老百姓一点一滴创造出来的。
从反刺杀这条线看，我最喜欢商人李玉堂和李家车夫阿四这两个主角。李玉堂，应当算是保护孙中山的第一大功臣，也是带动整部影片向前发展的人物。他一向都明白如果清朝继续领导中国，只会让人民更加民不聊生，他是赞成革命的；但最初他只同意以钱物资助，自身绝不涉及政治，并坚决反对儿子参加革命。当李玉堂第一次在街头看见儿子活力澎湃的发着革命传单、喊着革命口号时，他震惊了、错愕了、气愤了，但更多的是不安。当他在儿子的书房发现有关革命的书籍时，他立马跑去责问将此书送给儿子的陈少白。他愤怒了:“我40岁才有这么一个儿子，你为何要把他拉进来!”对儿子安全的担忧在这位父亲的脸上表现得淋漓尽致。
随着情节的递进，陈少白失踪了，李玉堂不得不担负起保护孙中山的重任，但他只想自我加入战斗，并不想爱子也卷入其中，反复提醒儿子“这些天外面乱，少出门”。这时的李玉堂很温情，是个慈祥的父亲。当他发现儿子就是孙中山的替身时，他的血液凝固了，他明白一切都已经无法挽回了，儿子已经进入了这场生死的决斗中。
当他看见儿子身亡时，他失控了，这个被他视为比他自我生命还珍贵的独子再也回不来了，这时的他是多么的无助与彷徨啊!这样让一个儿子惧怕的父亲，在此时让我泪流满面。李玉堂由被动革命变为主动革命这一过程，其性格与心理的改变与时代的发展相吻合，颇具文学意义。
车夫阿四，是个孤儿，心性善良，老爷李玉堂和少爷李重光对他很好，为了感激老爷和少爷的恩情，毅然加入了这次行动，并帮忙要求小时的玩伴加入进来。影片中阿四有个铃铛，一共响过三次。第一次是少爷没有和家人一齐吃饭，老爷生气的冲上楼，阿四摇响铃铛为少爷报讯，少爷所以才得以把被父亲视为“禁书”的书藏起来，避免了挨骂，这次的铃铛声充满了孩童的稚气。第二次是阿四拉着老爷从阿纯旁边经过，摇响铃铛，对阿纯打招呼，充满了爱意与柔情。最终一次是玩伴包十被阎孝国用竹竿刺穿时，那铃铛刺耳的“叮”了一声，定住了，悲壮的气息开始弥漫。其实，细细想来，那铃铛就是阿四自我。
影片中的反派阎孝国……不，我并不觉得是反派，我觉得他也是一个英雄，他有自我的梦想和追求，但只是一个悲情式的英雄。他没有眉毛，不苟言笑、阴毒、凶狠，但却与革命者一样执着，一心为国。也许他的执着是一种可笑的荒谬，但那仅仅只是因为选错了信仰，愚忠清廷，他这才把一心想推翻清廷的孙文等革命党人视为不共戴天的仇人。刺杀孙中山在他眼里是一次维护国家利益的行动，最终为报效朝廷而死在教师的qiāng下。
阎孝国受过西洋教育，但他是一个很传统的中国男人。他做人很有原则，他认为，他们针对的是孙中山，一切与孙中山无关的人都不要伤害。他手下几次想绑架孙中山的母亲来威胁孙中山，但都被他严厉制止了。对于既是敌人又是恩师的陈少白，为报师恩，他同样不伤害。结尾已经癫狂的阎孝国高呼，“教师，学生以报国恩”，我突然产生了一种悲悯的情绪，不禁再次落泪。
影片中陈少白有一句台词“革命是要流血的，玩命的”，孙中山在会议结束时的一句“欲求礼貌之幸福，不得不经礼貌之痛苦”，以及影片中的很多相当血腥的打戏遥相呼应，影片至此完美落幕，留给我们的是无尽的感叹。
篇32：十月围城观后感
《十月围城》这部电影讲述了孙中山在1905年10月15日要举行一次会议，长达一小时的会议。为了保护孙中山不被刺杀，商人李玉堂与一些人士一齐投入到了这场战争，牺牲了许许多多的青年，最终安全将孙中山送回了广州。
正是因为残酷，冷血的场面充满了杯具色彩，正是因为每一位英雄充满了爱国之情，正是因为每一位演员都完全投入到演习中。我为这部电影而哭了足足四次。王复明的顽强，方红的勇敢，李重光的坚持使我催泪不止。
看完这部电影后，我被从赌徒到革命志士，父子之情，主仆之情，同志之情所深深的感动了。这所有的“情”完美的融合在一齐，变成了每一个中国人家国天下的大情怀。这部电影它没有说教式，没有口号式语言，却能把爱国主义表现得如此自然流畅，水到渠成。我认为《十月围城》它已经让每一位观众们在不知不觉中经受精神洗礼，它使我感受到了博大的爱国情怀。
我敬佩电影当中的每一位英雄。如果没有他们不屈不挠，英勇顽强，哪来我们的今日今日这些没好的日子是无数中国同胞用自我的鲜血和生命换来的。难道我们不应当向他们学习吗虽然，此刻的中国已经变得繁荣富强了，不用我们去打斗。可是，我们要努力学习啊，要为国家的建设出一份力。因为，我们也是中国的一份子。
我多谢《十月围城》朴素的情感展现，多谢它展现了英雄最为人性化的一面，多谢它让我明白了爱国，保护国家是每一个中国人的职责!
篇33：十月围城观后感
《十月围城》不是一部完美的电影，但它也没有明显的短板，在每一个环节上，它都做到了优秀。并且，它还让我感动。对于2009年的华语电影，我也不想要求更多了。
对于华语电影来说，我作为一个观众被真正的感动，我就觉得值得向大家推荐了。(我得说明一下，我对华语电影和外国电影的评分标准是不一样的，华语电影的标准我肯定会更宽松一些。)
对于那些期待着看到一部“武打片”的观众来说，你们可能会失望，因为“武打”场面很少。但对于期待着看到一部精彩的剧情片的观众来说，你们必须不会失望。2个小时飞快地就过去了，你不会想到要去看表。
所谓“文戏”“武戏”的分别，其实是没有意义的。因为那些动作场面最终没有脱离剧情为打而打了。每一场动作戏都是为了剧情服务的，炫技的成分已经被减到最少。
对于这个故事，我想说的太多，结果我什么都说不出来。每一个人都能从里面看出自我想要看出的东西来，而这就是好电影带给观众的礼物──每一个人都能够从中寻找到自我的观影乐趣。这就足够了。
《十月围城》立刻就要面临着《阿凡达》的竞争，虽然我十分十分期待《阿凡达》，但我还是期望，《十月围城》能够在票房上战胜《阿凡达》。
因为，《十月围城》里有中国人的情感，再华丽的视觉特效，在那些能够打动国人内心最隐秘处情感的电影面前，都只可是是过眼云烟。
篇34：十月围城观后感
十月围城十年筹划，今日再现。固然对现代人的思想有其进化。影片讲述上世纪初孙中山到香港开会，发动全国各地的起义，清廷派人暗杀，各路仁人志士冒死为他保驾护航。还有穿插谢霆锋等年轻人一代的忠实感情;李宇春等父与女的亲情。
在香港的这条人群巨多的街上，其房屋也是充满古典气息。导演也对其现实环境表演得活灵活现。导演为演本剧建造的这条古街，一百万投资，固然让人佩服。造成环境的壮观是影片一大亮点。
剧情铺垫紧凑扎实，绝不拖泥带水;下半部动作场景张弛有致，紧张但不腻烦。在前半60分钟文戏中，是经过一个主角的行动，牵扯到了另外一个主角。这种轨迹的交叉自然而然，各个主角鲜活了起来，并且让人震撼。而交叉较少的乞丐刘郁白(黎明饰)就明显要比别的主角弱化了很多。飘逸的长发太写意化，尤其他死前一瞬看到的李嘉欣，更成为了观众的一大笑点。功夫了得的他还没跟所谓高手胡军战斗就那样挂了。感觉少了点什么。
导演对主角塑造是具有个性化的，表现得活灵活现。到达了很高的境界。好像所有情节的发展就是因为这种社会的被迫下发生的。都说商人不简单，主演商人”李玉堂成为全片的“金秤砣”，也给观众带来最多感动与心酸。戏骨级演员王学圻在片中的卓越表现被称再造经典，该主角“足以媲美影帝”，并有望超越《梅兰芳》中的“十三燕”，成为王学圻又一表演里程碑。商人身份从不愿意卷入这场战斗，却成了这场保驾护航的牵引人。即使是对坏人的表现。像甄子丹演的，来自家庭的被迫而为坏人拿钱干事，有其苦衷历历再现，加上搞笑丰富生活，丰富了剧情。胡军演的坏人也是具有个性化的，并不是坏得横霸无理。他也是有他的理由，尤其对先生是毕恭毕敬的。这种人物的塑造也是这影片的一大亮点。
影片的开场和结局将主题升华，充满悲壮。此剧令人壮观的场面穿插有致，既让人悲伤也让人感叹。是一个很有感染力影片，在国内的影片史上留下了光辉的一笔!
篇35：关于十月围城观后感
影片中乞丐、戏子、车伕、小贩代表了最广泛的下层民众，我们不能因为下层民众的愚昧就不去发动他们，也不能应此抹杀他们在革命中的作用，所有所有牺牲都是有价值的。如果没有这些牺牲和流血，国人是不会警醒的，革命也不会成功。在片中，我们可以看到，这些小人物没有满口的革命话语，甚至连究竟保护谁都不知道，但他们仍然慷慨赴死，义无返顾。
谢霆锋饰演的阿四是个车伕，他字都不认识，更别说革命的大道理了，他只为报恩，阿纯问他「你知道你明天要保护的人是谁吗」，阿四笑着说不知道，他只说了「老板没事就好」。
甄子丹饰演的沉重阳是个赌徒，为了自己女儿，为了父亲的正名，舍身撞马;
李宇春演的方红是个戏子，她想继续父亲未完成的事业，「我爹做什么，我就做什么。 」与敌人同归于尽。
巴特尔饰演的王复明是卖臭豆腐的小贩，为了义气遭乱刃加身。
王柏杰饰演的李重光是比较了解革命之涵义，他的大吼「我不做亡国奴」是多么令人振醒。
革命不是大人物和英雄表演的舞台，革命是千千万万的下层人民浴血书写的，《十月围城》可贵地将镜头瞄准了他们，历史未必记住他们的名字，但是历史不会忘记他们，只有人民才是推动历史发展的主力。当我们缅怀历史的时候，我们要记住这些小人物，也许他们革命的动机并不高尚，但是所有牺牲都是有价值的。
篇36：关于十月围城观后感
这是一群义士。义士和英雄不同，他们都是平凡人，不会被无端拔高;他们对善恶的区分只局限于自己生活的圈子，而不会像英雄那样有家国情怀;他们之所以为义士，乃是义字当头;他们中有戏班主、赌徒、乞丐、车夫、商人、小贩，为保护一个素未谋面的人奋不顾身，当他们一个个在荧幕上倒下，摧枯拉朽般让我的情绪决堤，我确定了人生最伤感的事不是生离，而是死别。在影片的后半部分，我脸上一直是湿的，我自认对煽-情有免疫力，因此我肯定的说，《十月围城》不煽情，不矫情，很硬朗，有风骨。
有朋友看过片子后评价为“十年最佳”，即便把范围缩小到港产片，回顾这十年也得一阵子，更何况，肯定一部电影，不是否定其他电影，因此这句话我不认可，但如果在后面加上“之一”二字，绝不为过。香港电影的颓势和减产已经持续多年，小弟所在的“香港制造”群，大家每天都在咒骂，骂导演、骂编剧、骂演员，实际上在漫天的骂声里更多的是对当下港产电影的恨铁不成钢和对繁荣时期的无限怀念。陈可辛拍完《十月围城》在受访时提到“香港精-神”，说这种-精神在现在的电影人和电影里很难找得到。回味一下确实是这样，如今在荧幕上看到的香港电影以古装动作片、时装枪战片居多，加上越来越多的合拍片，电影里的港味儿、香港人的乐观-自信、不屈不挠等等细枝末节的东西，都很难找得到了，用时髦的话来说，这是一个杯具。电影投资越来越大，内容越来越空洞，镜头越-来越潦草，甚至于合拍片制度诞生以后，某些导演忘了该怎样拍电影，忘了自己曾拍过那么好的片子。而今希望可以借《十月围城》，让香港电影重新振作起来，也作为其他导演日后拍片的标杆。
《十月围城》的好，不在于它有多大投资、重建百年前的中环等等宣传噱-头;也不在于它有多少张明星脸——实际上他们在影片中看起来并不体面;首先在于它有一个好剧本。140分钟的电影，先文后武，文有因，打有果，置身片中的演员，处处是戏，尽管前面60多分钟的文戏稍长了点，却也让观众可以对演员的表现予以充分肯定，另外在故事的大框架内，丝毫不显拖沓，而紧跟后面近一半的动作戏，更是让人叫绝，鉴于人物设置的关系，演员在动作上并不像传统功夫片那样有套路可循，更接近于市井厮打，却也拳拳到肉，惨烈程度让人触目惊心，更结合了舍生取义的精-神，大大增强了感染力。其次在于有一个非常强悍的制作班底，陈可辛、陈德森、黄岳泰、麦国强、董玮……如果这部片子要是给冯小宁拍，就是主旋律，给马楚成拍一准儿成煽-情片。影片的主干为众义士在一小时里保护孙中山先生无虞，一不小心就会落入形而上或煽-情的俗-套，好在这些影片都避免了，陈可辛在影片的基调上尽可-能的压低，没有太多家国情怀，更多的是对朋友、对知遇之恩的义气，义，是港产片最喜欢的一个主题。因此屏幕上出现的一个个人物大多都是身份卑贱的，但是文戏的有力铺排让他们显得如此崇高，每一个人的死去都让人动容。这就是电影的魅力所在。
还有就是在演员的表现上。从任达华到李宇春，专业的、不专业的，都尽了最大努力，这能看得出来，没有一个镜头是随意的，没有一个表情是敷衍的。王学圻饰演的商人，角色上的讨巧让他成为了影片的最大亮点，商人的威严、对革命的懵懂、对朋友的侠义，在陈少白被抓前后的判若两人，都被他演绎的出神入化。甄子丹说他等这部片子等了十年，我们也能看到他在影片里的忘我表演，在演技上确实更上一层楼。影片除了在场景上做足文章和全明星阵容以外，看不到任何大片的范儿，和武林高手总喜欢隐于世外一样，《十月围城》不需要更多奢华的东西来壮胆儿。无论在服装、色-彩还是特效上，都是普通的不能再普通，正是这样，方显佳片本-色!
江城子在这里就不做剧透了，这段时间发现一个很有趣的现象，同期上映的三枪有褒有贬，正反双方吵的热火朝天，而《十月围城》在上映前的几场点映过后，多位知名的影评老师都不吝盛赞，这很值得玩味，在我看来，真正的好电影会打动每一个人，这样的片子，是不会有争议-的。从技术层面上说，《十月围城》已经堪称十全十美了。最大的亮点是老中青演员的卖力演-出毫无疑问，年底的贺岁阵容，全年的电影排行，《十月围城》成为最后出来的压轴好戏，09年年末最后登场的戏王之王， 《十月围城》一出，豪情义气万千，家国精-魂冲天，试问谁与争锋，霸主相尽露无限。看完《十月围城》出来，悲喜交集，悲之于影片情节之悲壮;喜之于年度最佳华语片终于诞生了。 在看电影之前，对影片质量是颇为怀-疑的，其一是因为群戏电影从来都不好拍，其二是因为惯-性-是我认为明星扎堆的电影往往质量堪忧，尤其是看到巴-特尔和春哥的加盟，但《十月围城》没有沦为批发明星的杂货铺。简单说点感想： 《十月围城》应该是今年华语商业电影第一了。没有屈居第二的。虽然有个别细节不太自然，但整体素质非常高!这是一部集众星于一体的商业大片，“人人电影”制作的第一炮，他的成功与否包含了太多的意义。从观后的反响来看，大部分人都对影片表示了认同和肯定。最近很多人都在说两部电影---《三枪》和《十月围城》。有趣的是，前者骂声不断，后者好评如潮。就影片本身而言，我觉得《围城》就比《三枪》好上一万倍，一个是黄金，一个是狗屎。尽管那么多所谓的精-英-分子意见领-袖和影-评达人都加入了这场骂《三枪》和捧《围城》的队列，但我还是要实话实说。影片结束后，影院响起了画外音：“精彩电影已经结束，谢谢您的观看……”随即而来的是一位男子的抱怨：“精彩个屁，一点儿也不精彩。”话音刚落，我心里一凉，湿润的释重让我感到另一丝寒冷。谢霆锋在《十月围城》中自毁形象，不仅剃成了光头更是“刀疤眼”和“招风耳”，彻底颠覆了帅哥的概念。坦白讲,确实不精彩,精彩的全在片花上了。他前期宣传太好了,所以期望高,但是看完感觉不过如此，另，煽情不到位，春哥死的时候影院里有人笑呢!真没感觉到有宣传的那么好，感觉一条条生命全是枉死，孙何苦明知山有虎，偏向虎山行呢?
中国电影界一年一度的贺岁档大战已经火爆拉开，纵观今年战况，在电影史上的巨作《阿凡达》参战之前，最激烈的pk无疑是发生在《三枪》与《围城》之间。在这里，把两部片子并置在一起来说说个人观影后的感受，所有无言乱语都仅代表个人观点，本人宗旨，不在乎雷同，更不在乎巧合!
《三枪》是香气喷喷的手工面饼，而《围城》是巧夺天工的满汉全席。《三枪》的故事发生在大山里的面馆，而《围城》的故事发生在百年前的香港城。《三枪》里全部人物不足十人，主要人物有一半的本行职业是二人转，《三枪》里的鲜明人物超过十人，期中半数以上是一流的职业演员。《三枪》里的人物是戏剧中的人物，《围城》里的人物是生活中的人物。《三枪》很外向，画面的色-彩和人物的内心都在光了给你看，《围城》很内向，历史的色-调和人物的悲喜都像灯笼里的蜡烛，虽然你没看到它，但它的光已经照在了你的眼中。《三枪》很蛮横，想怎么过场就怎么过场，随便剪随便接，《围城》而老实，过场的地方总要考虑怎么自然，怎么巧妙，怎么吻合。《三枪》很热闹，连蹦带跳，连打带闹，应有尽有，《围城》很火爆，歌星拍成了打星，打星拍成了火星!《三枪》是一个舞台，展现了一系列二人转这些民间艺人的绝活儿，《围城》是一个平台，让一系列明星的表演水准在一个较高的位置向一个更高的位置跳跃!《三枪》是在某个金光闪闪的目的的“奸-物”后孕-育了几个月的产物，《围城》怀胎十年。《三枪》卖钱靠面子加段子，《围城》卖钱靠技术加艺术。《三枪》很大陆，《围城》很香港。《三枪》让人忍俊不禁，《围城》让人泪流满面。《三枪》是华丽的空心的气球，《围城》是粗糙的凝重的铅球。《三枪》是花枝招展的站街女-郎，心中只有一个目的：卖个好价钱，《围城》是奋笔疾书悲愤诗人，心中只有一个目的，吼出胸中情!《三枪》是泥人，《围城》是石雕。《三枪》关乎一个家，《围城》关乎一个国。《三枪》是一对波动的-胸，《围城》是一颗激荡的心。《三枪》是一则笑话，《围城》是一出悲剧。《三枪》是泥人，《围城》是石雕。《三枪》是人为偷-情死，《围城》是士为知己亡。《三枪》是《铁B阿童母》，《围城》是《清明上河图》!《三枪》是年年春晚必有的小品，《围城》是数年影界鲜见的史诗!说一千道两万，喜欢不喜欢，还得您自己看了说了算，这就是我看《十月围城》的真实感受。
十月围城观后4
103年前，一个十七岁的少年，戴上那顶众所皆知的白色礼帽，坐进了那辆黄包车。一个小时之后，他用血洗刷这屈辱的土地，曾经沸腾的生命，很快就会变成紫黑色的一片印记，被人踩踏，被人遗忘，然后在某个黎明，终于被雨水洗刷得再也看不出一丝痕迹。
103年后，他鲜血浸染的这片土地，人民不再瘦骨嶙峋，不再啼饥号寒，这里不再有横行的瘟疫毒瘴，不再有成群的苦力和车夫;这里的街道上，不再有那排泄物难闻的味道，这里的食肆，不再被苍蝇包围;这里的孩子们，终于可以上学了，这里的知识与科学，终于得到了尊重;这里的军队，终于不再听命于军阀与外族，这里的旗帜，终于不再是花花绿绿的日不落之旗。
103年前的那个少年啊，我看到了你的笑容，但我也看到了你微微摇着的头，你有些尴尬——你还没有长大啊，还没有学会口是心非。是的，这还远远不够，你不能满意。
103年后的中国，人们摆脱了饥馑，却依然要为保护自己的私产而拼死相争甚至自焚;103年后的中国，街道虽然干净整洁，在背巷里却依然有乞丐和流浪的孩子;103年后的中国，孩子们确实可以上学，但受到的教育却因家产薄厚而大大不同;103年后的中国，知识固然重要，却往往被与生俱来的背景与关系凌驾;103年后的中国，也许有了让人骄傲的工厂和企业，但极高的税率依然在吸着民族工商业宝贵的血液;103年后的中国，人民终于有了自己的军队，而这军队却曾调转枪口，在他们的父母兄弟心中，留下深深的伤口;103年后的中国，这红色的旗帜高高飘扬，旗帜下，却没有高高举起的，个人权利的手。
103年前，你，那个十七岁的少年，当你坐在黄包车里，滑向死亡，当你连那把手枪——你最后的生的希望也失去，你哭了，哭得真难看，哪里像个烈士，倒像个孩子。你闭上了眼睛，你说过：“我闭上眼，看到的是中国的明天。”可不可以告诉我，那是怎样的明天?在浩浩荡荡的反日浪潮中，在动辄百万的进口轿车卷起的烟尘中，在奥运会绚丽的烟火中，在温暖如春的酒店里粉红色的幻梦中，在北川中学的废墟中，在阅兵式上迎面而来的挺拔身影中……请你告诉我，中国的明天，是怎样的明天，因为这纷至沓来的光与影、美与丑、悲与喜、光与影、矛盾与冲突、善良与丑恶，早已经模糊了我的视野，动摇了我的心智，如同千千万万的中国人一样，我不知道如何定义现实，更不知道思考未来的意义，我只知道赚钱，买车，买房……
为什么?为什么你，和那些人，那些长眠在黄花岗的七十二烈士，那些战死在抗日前线的普通农民，那些被酷刑折磨的瘦弱书生……为什么不老老实实地种地?为什么不规规矩矩地读书?为什么不干脆继承家业安安稳稳地赚钱?为什么不去耶鲁大学读书，得到公民身份?天下兴亡，与卿何干，一介布衣，百死又能救中国于水火?在永远闭上眼睛的那一刻，你们后不后悔?你们看到了什么?
闭上眼睛，我认真地倾听，告诉我，103年以前，一个十七岁少年心中的中国，有怎样的明天。
……轻轻的，一只稚嫩的小手在我的脸上抚摸，耳中传来朗朗的读书声和顽皮的笑声，睁开眼睛，孩子们在身边追逐打闹，脸上是红扑扑的童真和顽皮。走出校门，街上的房子有新有旧，倒也整洁，花草没什么刻意摆放的艳丽与华贵，却在这春日散发出淡淡的芬芳。阳光没有遮挡地洒在身上，每一个路过的人都腰板挺直，互相问候，他们眼中不但有自由，还有尊严——不但有免于被外族欺凌的尊严，更有免于被国人倾轧的尊严。
在那黄包车上，你滑向死亡，你哭了，哭得真难看，像个孩子。你闭上眼睛。你又笑了，笑得像个孩子。这一刻，我也泪流满面。我终于知道闭上眼睛的你，看到了什么。
103年前的中国，103年间的中国，有多少人为了这自由，这尊严，永远闭上了眼睛，如同你，十七岁的少年一样?他们说，你们是英雄，是先驱，是勇敢者，是信仰者。
今天的我终于明白，其实，你们，只是想抹去孩子们脸上营养不良的惨黄，只是想拔除赤膊苦力眼中的卑微与懦弱，只是想为啼饥号寒者分一担米，一倾屋。你，你们，只是悲悯，悲悯你生于斯长于斯的人民，竟过得如此艰厄，如此惨绝。
这悲悯，就是最伟大的理想。
这理想，自诞生之日起，就绝不会死去。
篇37：《十月围城》观后感
片中出现了许多有血性的革命者，他们为了中国的革命而献出自己年轻宝贵的生命，正如片中所说的，他们的革命是用这代的生命换取下一代的幸福，这部电影中，有着许多感人的镜头，一群年轻的少年为了我们祖国的未来，放弃自己原本安逸的生活，这一系列的行为只是因为自己是中国人，每个有着血性的中国人都应该这样做，人的生命要体现其价值。
为了中国的未来，为了下一代的幸福，牺牲小我完成大我，这是我们应该学习的，影片中的年轻人们都知道自己这次去做的事情是九死一生，但是他们仍然义无反顾，因为他们将要做的事会对中国的发展起到产生重大的影响，这一切都是为了给孙中山先生争取竟可能多的时间去讨论起义的事情，他们每争取一分钟就会让起义成功的胜算多一点。
篇38：《十月围城》观后感
很早就听说了这部电影，宣传了很久，好像有很多大腕明星出演，这个星期六，我终于有幸看到了这部电影。
《十月围城》是以孙中山去香港与十三省革命代表会谈险遭刺杀的历史事件为故事引线，讲述来自香港三教九流的小人物如何自发成为保护孙中山的死士，在实现个人梦想、承诺中共同完成了关乎民族大义的伟大任务。以此，让我明白了什么是革命，革命要怎样。表演者们都非常卖力，个人最喜欢的是巴特尔，甄子丹，谢霆锋三个人的演出。虽然是部影片，但应该是有一定历史根据的。原来为了建立新中国，前人做出了如此多的牺牲，也更加敬重孙中山先生。此中，巴特尔给我的印象最深，他在里面饰演的是一个卖臭豆腐的小贩，他很单纯，对谁嫉恶如仇，他很快乐，什么时候都没有生气，即使被方红那个无奈的眼神狠狠的掠过，然而，他给我最深的是他为了保护孙先生而身中数刀但仍不倒下，忍着深入骨髓的痛苦再一次站起来了，臭豆腐，臭豆腐你可听到他阿四还在呼唤着你。我叫王复明，王复明!!你的吼声依旧不绝于耳，然后倒下，重重地将整个生命托付给了大地。
这部电影好看，看着让人心痛，让人感叹革命，看着觉得有人在捶打我的心。
篇39：《十月围城》观后感
又看了一遍《十月围城》，有些新的感想。这些新的感想，只是电影方面的技术讨论，不涉及到价值观的问题。(我觉得价值观是没法和陌生人公开讨论的，这完全和个人的生活环境和成长经历、教育背景等等许多十分私人的因素有关。咱们还是就电影说电影吧。)
《十月围城》此刻最容易受诟病的就是它的剧情，有许多完全无法忽视和回避的逻辑问题。但许多剧情上的逻辑问题，并不是出于编剧的技巧问题，而是“故事”本身所带来的先天缺陷。就“剧本”来说，编剧实际上作了许多发奋来解决这个先天缺陷。实在解决不了的问题，编剧也尽可能地将这些问题掩盖住了。因此我认为本片的编剧还是很不错的。
那里我要先解释一下，我那里说的“故事”和“剧本”是略有不一样的两个概念。“故事”是“一个重要人物要来香港，坏人要刺杀他，很多人要保护他，然后很紧张很刺激”，而“剧本”则是把这个故事变成一个能够拍成电影的东西，要有起承转合，要有人物和动机等等元素。
《十月围城》中大部分被某些观众质疑的逻辑缺陷，实际上完全是“胎里疾”，是这个故事本身的预设所带来的。比如，孙中山为什么必须要来香港开这个会?他就不能把那些代表叫到船上去开吗?他非要这么大张旗鼓地上岸吗?就不能化妆潜行吗?
这些问题没法回答，否则就没这电影了。这些问题，不是编剧所能解决的，这得要陈可辛来决定。但既然他觉得没问题，那这就不是问题。对一个商业片来说，只要开场能解决掉“观众进入”和“建立视角”的问题，孙中山来香港的问题就能被掩盖住，起码在电影时刻内不是一个致命问题。
等观众看完回家以后，他打开电冰箱找饮料，忽然琢磨过来这事儿了，但这个问题也就变成了“电冰箱问题”了。绝大部分商业片都有此类问题，但就看掩盖的好不好。
本片的开场很快地就完成了“观众进入”，张学友的主角出场就死掉直接建立了杀机四伏的故事设定，然后立刻就设定坏人要在香港干掉孙中山的前提，观众完全来不及思考，或没意识或干脆就不在乎为什么要在香港杀他。只要观众过了这一关，后面观众就会以此为出发点来看这个故事，就是我说的“建立视角”的完成。
如果观众这时就开始质疑这个故事，那只能说明您要么太牛屄了，要么太较真了。
但这种故事设定，尤其是孙中山的设定，也给后面的故事带来了沉重的负担。正因后面要牺牲的那些人，务必要为他们找到好处和价值所在，才能让观众在情感上理解整个故事。而孙中山以及他所代表的价值符号的出现，让这个故事的价值所在过于沉重，以至于故事本身反而已经无法承载，结果有些本末倒置。
(因此本片的许多影评到之后已经完全脱离本片而谈论别的主题去了，正因这个主题过于抢眼，已经掩盖住了影片本身。当然，本片的这一主题就价值观来说，必须是许多人认同的。我那里只是就技术问题做探讨。)
选取孙中山和这个背景，必须是正因导演或监制本人的情怀所在。正因从故事角度来看，它的重点在于好人来香港，坏人要杀他，政府束手旁观，民间义士主动来保护。从这一点来说，它也能够发生在1941年香港沦陷时期，或者1960年代冷战时期，也能够发生在当代，有许多选取。但从实际操作角度来看，恐怕后两种方案都无法透过审查，而日据时期就得动用枪械，难度加大许多。
以上都是个人揣测，我更愿意坚信这是主创的情怀所在。
许多人在谈到本片时，都会不自觉地将本片分为“前”“后”两部分。除了所谓的“文戏”“武戏”的区别外，其实在叙事上也很明显地人为割裂成了两部分。
说到这两部分的设置前，我先说一个问题：本片的主人公是谁?标准答案一般是“这是一部群戏电影”，但观众总得跟着一个明确的剧情往下看吧?我个人认为本片主人公其实是孙中山，正因一切故事线都在围绕着他，没他就没这故事。
但由于故事设置问题，孙中山只能在最后出场，结果导致了剧情不得不分两步走，靠接力赛把剧情张力维持到孙中山出场，最后到达高潮(而本片高潮戏份是我觉得全片最差的)。
作为第一棒，观众一开始先跟着王学圻扮演的李玉堂，而前半部分所有的剧情张力也都来自于李玉堂这个主角。我个人认为本片前半部分在剧作结构上是相对最出色的，正因出场人物众多，但杂而不乱，每个人都有清晰的人物线和伏笔，性格建立也有足够的空间。
最关键的是，所有的人物都被李玉堂串联了起来，并被他带向故事的终点。这个结构是十分自然地完成的，观众在李玉堂的冒险过程中，逐次地认识了所有后面要出场的人物，并伴随着李玉堂的视角而理解了他们。
而前半段和李玉堂没有直接联系的人物，其实是甄子丹扮演的沈重阳。作为本片最大牌的演员，以及功能性最明显的演员(功夫明星)，他虽然很抢戏，却没有和李玉堂发生直接关联，而是由范冰冰扮演的四太太完成了连接功能，虽然很煽情很感人，但人物的行事动机和保护孙中山实在是关联不上，而李玉堂后半段一向在打酱油，直接导致了沈重阳后半段也在打酱油的尴尬。
而且沈重阳的戏份，还直接挤压了黎明的那个乞丐主角。乞丐作为本片战斗力最牛屄人物，也负责最后最艰巨关卡，之前却无足够戏份交代这个人物，个人觉得有点可惜。(据说黎明扮演的乞丐原本是武状元，正因不伦之恋才败了家业，被李玉堂低价收购，李玉堂借此发家，并对乞丐有愧疚之情。但片中全无这些信息，估计是后期为了控制片长而剪掉了。)
那么这些省出来的时刻花在哪里了呢?就是甄子丹的跑酷场面了。作为商业电影的考量，这种取舍是没什么可商榷的，反正我作为功夫片迷肯定愿意看甄子丹跑酷，不愿意看乞丐痛说家史。但从故事的完整性上来看，这是有伤害的。
之后，为了让李玉堂主动自愿地参与这事，陈少白就被抓走了。李玉堂在这个事件的刺激下(还有戏班的事件，但是相对来说陈少白是主要事件)，完成了自己的态度转变，并让之前所有和他有交叉的人物线开始汇集，准备进入动作场面。然后，当一切都准备停当后，也许是为了最后的高潮煽情场面，让导演和编剧觉得搞死李玉堂的儿子是个不错的主意，于是就让梁家辉扮演的陈少白又回来了，并开始接棒跑第二段。
正因导演和编剧要搞死李玉堂的儿子，因此他作为主谋就务必要从后面的故事中脱离出来，否则故事就讲不下去了。但是作为观众一向在跟随的主线人物，李玉堂忽然开始打酱油了，陈少白开始主导故事走向了，能及时跟上的观众没问题，跟不上的观众就有出戏的可能。
好在到了那里，随着孙中山的到来，剧情的紧张程度已经能够吸引住观众注意力，而且李玉堂儿子的悲情选取，也增加了不少煽情场面，观众很可能不会意识到那里会是个问题。(这就是编剧的功力了，解决不了就掩盖的范例)
作为主打动作场面的后半段，整体都十分精彩。甄子丹虽然没时刻告诉观众他为什么要出生入死，但他出生入死的过程确实是本片最精彩的段落之一。虽然从剧情来说，沈重阳基本和主线是脱节的，偶尔参与一下主线还直接影响到观众对主线故事的明白──他不是来保护李玉堂的吗?怎样又开始参合这些事情了?
电影中对此没解释，而是直接用动作场面和紧张的剧情给盖住了，观众不细究也就过去了。我觉得有了甄子丹的动作场面，没多少观众会在意他为什么会出此刻那里。(这是靠动作场面来支撑的，如果是黎明这种演员来打，观众出戏的可能就会大了许多。)
但我还是觉得，甄子丹的整条故事线有些喧宾夺主了。早知道乞丐的线会剪掉那么多，不如把乞丐和坏警察的主角合并了──这对故事的整体性并无任何影响。
而且，黎明本人并没有真功夫，因此他的动作场面虽然从剧情上来说就应是最高潮动作场面，但最后实现的效果完全是靠剪辑弄出来的，实在是有点差强人意。如果这场动作戏交给甄子丹的话，估计最后效果会好许多。但是，甄子丹的打戏就肯定只有这一场了，从动作明星的角度来看，确实有点浪费了。
据说范冰冰的戏是之后正因调整了甄子丹的戏后才增加的，因此如果将甄子丹和黎明的戏份合并的话，范冰冰也就无必要了。虽然我个人觉得这样做从故事性来说是好事，但从商业性上考量的话，未必是最优选取。(而且这种调整又涉及到李玉堂的戏份，因此说说容易，真操作起来是很麻烦的。)
所有义士都一个个死去，观众开始产生一点焦虑──他们的死是能够理解的，他们为之赴死的理想也是能够理解的，但他们死去的价值是不是有点不值得呢?
正因观众都知道，车里不是孙中山，是李重光。而李重光最后也是要死的，当这孩子一开始做出选取后观众就知道这一点。他们是为什么死去呢?正因领导要开会。领导开会是为什么呢?正因他要为人民谋福利。
于是这边死人，那边开会，反复进行，当观众的焦虑到了必须程度后，电影就及时出现了孙中山的旁白，安抚观众，他们的牺牲是有好处有价值的。我觉得那里也是一个部分观众容易出戏的点，正因那里赌的是观众的价值观──观众坚信，那里就是一个煽情点;观众要是不坚信，从那里开始后面都变扯淡了。
最后的所谓“敖德萨台阶”高潮决战，是我觉得本片故事最差的地方。从整体剧情来说，那里是本片的最高潮，无论故事强度还是情感强度，都要超过之前的几段重头戏。但是，到了那里，孙中山走了(除非那里加一段“铁拳无敌孙中山”的戏码，但是真要这样的话，就不可能有这电影了，审查通但是啊)，李玉堂也一向在打酱油，两大高手(甄子丹和黎明)也都死了，导演和编剧剩下的最后办法，就是弄死一个人见人爱的无辜孩子了。
正因这是一个预设的结局，因此这场戏很多细节上都是经不起推敲的(手枪什么的就不说了，我听到的一个最强质疑是，为什么不找20个替身啊?又不是没人)。电影到了那里，就是在赌观众是不是信这部电影──信电影，就一切都好，该感动感动;不信电影，那就只剩扯淡了。
看电影，与其说是编剧和观众的角力，不如说是编剧和观众的一次恋爱。双方都在饶有兴致地猜测着对方的弦外之音，偶有感应则暗中欣喜。
上方说了这么多废话，其实是想说，本片编剧是很厉害的，所有的环节都是丝丝相扣，动一发而牵全身。我在那里啪啦啪啦说这么多，其实只但是是正因电影已经拍完了，因此我才能说那里可惜那里遗憾。对于电影编剧来说，他们是在一片荒芜之地走出一条道路的人，而且稳重大气，破绽甚少，仅此就已让我起立致敬了。
精选影评
《十月围城》是一部好电影，看得很过瘾。世界变了，我们也变了，看《十月围城》，找回最初的感动。
《十月围城》是大陆和香港合拍的影片。在我看来，无论从哪个角度——题材的选取、明星的搭配、精细的制作、丰富的主角、编剧和导演的潜质，陈可辛制造的这部商业巨著绝对是完美的典型。它并不是传统好处上的商业影片，是一部新主流的商业电影。从理想主义的革命情怀到纠缠不清的男女情感，从君臣、兄弟到父子、父女、主仆，那么多复杂的人物关联，交杂在两个小时的影片里，不仅仅将剧情讲清楚了，每个人物还都很饱满，实属不易。
《十月围城》讲述的是在1906年的一天，孙中山要在香港停留半日，召集同盟会各路精英计议武装起义，推翻清廷。而清室亦闻知此事，派出一百名杀手在港截杀孙文。于是，在乱世中的凡夫俗子，用生命去保护陌生的革命者的故事就此上演。影片中的精神领袖孙文是一个资料支点，就露了一次脸，但这个镜头却牵出两条线：刺杀与反刺杀。
《十月围城》里的人物几乎是些平头老百姓，甚至只有一两个人如陈少白、李重光知道自己背负着民族存亡的历史使命，有着寻找救国之路的理想，并愿意为这种理想献出所有、甚至生命，义薄云天。绝大多数的人都不懂得那么些大道理，有的只是坚定地信念，完美的愿望，以及善良的本能。
他们当中有的人是为情而死。如车夫小四就是为了感谢主子帮他成家立业和多年来给他的稳定生活，为了明天能够娶媳妇，此乃主仆之情。
刚开始如行尸走肉般的赌棍沈重阳，为了钱能够出卖灵魂。之后前妻用他女儿的命运与尊严说服了他，他为了能做一个有尊严的父亲，实现人生涅槃而牺牲。
戏班的方红为了完成父亲没完成的心愿，为了能安心的带死去的父亲回天津老家，毅然决定加入了这次行动，此乃父女之情。
有的人是为义而死。如乞丐公子李郁白为了报答李玉堂每次经过他身边时扔给他的那一块大洋的恩义，为了还替他赎回铁折扇的恩义，换得他答应“保护一个人”的性命交换。
有的人是为节而死。如卖臭豆腐的李复明为了能够名正言顺的回到少林寺，让世人知道自己是好样的，走向了一条不归路。
他们都为革命牺牲了，但他们甚至都不知道什么是革命，尽管各自的信念不一样，但最终却凝聚在了一齐，保护孙中山。在参加行动时没有人豪言壮语，看似动机都很平常，但就是正因这么平常的动机，才引人共鸣，更让他们的牺牲显得更加悲壮。中国能从腐朽的满清时代一向走到这天，归根结底就是由这些带有“瑕疵”的老百姓一点一滴创造出来的。
从反刺杀这条线看，我最喜爱商人李玉堂和李家车夫阿四这两个主角。李玉堂，就应算是保护孙中山的第一大功臣，也是带动整部影片向前发展的人物。他一向都知道如果清朝继续领导中国，只会让人民更加民不聊生，他是赞成革命的;但最初他只同意以钱物资助，自身绝不涉及政治，并坚决反对儿子参加革命。当李玉堂第一次在街头看见儿子激情澎湃的发着革命传单、喊着革命口号时，他震惊了、错愕了、气愤了，但更多的是不安。当他在儿子的书房发现有关革命的书籍时，他立马跑去责问将此书送给儿子的陈少白。他愤怒了：“我40岁才有这么一个儿子，你为何要把他拉进来!”对儿子安全的担忧在这位父亲的脸上表现得淋漓尽致。
随着情节的递进，陈少白失踪了，李玉堂不得不担负起保护孙中山的重任，但他只想自己加入战斗，并不想爱子也卷入其中，反复提醒儿子“这些天外面乱，少出门”。这时的李玉堂很温情，是个慈祥的父亲。当他发现儿子就是孙中山的替身时，他的血液凝固了，他知道一切都已经无法挽回了，儿子已经进入了这场生死的决斗中。
当他看见儿子身亡时，他失控了，这个被他视为比他自己生命还珍重的独子再也回不来了，这时的他是多么的无助与彷徨啊!这样让一个儿子惧怕的父亲，在此时让我泪流满面。李玉堂由被动革命变为主动革命这一过程，其性格与心理的改变与时代的发展相吻合，颇具文学好处。
车夫阿四，是个孤儿，心性善良，老爷李玉堂和少爷李重光对他很好，为了感谢老爷和少爷的恩情，毅然加入了这次行动，并帮忙要求小时的玩伴加入进来。影片中阿四有个铃铛，一共响过三次。第一次是少爷没有和家人一齐吃饭，老爷生气的冲上楼，阿四摇响铃铛为少爷报讯，少爷因此才得以把被父亲视为“禁书”的书藏起来，避免了挨骂，这次的铃铛声充满了孩童的稚气。第二次是阿四拉着老爷从阿纯旁边经过，摇响铃铛，对阿纯打招呼，充满了爱意与柔情。最后一次是玩伴包十被阎孝国用竹竿刺穿时，那铃铛刺耳的“叮”了一声，定住了，悲壮的气息开始弥漫。其实，细细想来，那铃铛就是阿四自己。
影片中的反派阎孝国……不，我并不觉得是反派，我觉得他也是一个英雄，他有自己的理想和追求，但只是一个悲情式的英雄。他没有眉毛，不苟言笑、阴毒、凶狠，但却与革命者一样执着，一心为国。也许他的执着是一种可笑的荒谬，但那仅仅只是正因选错了信仰，愚忠清廷，他这才把一心想推翻清廷的孙文等革命党人视为不共戴天的仇人。刺杀孙中山在他眼里是一次维护国家利益的行动，最终为报效朝廷而死在老师的枪下。
阎孝国受过西洋教育，但他是一个很传统的中国男生。他做人很有原则，他认为，他们针对的是孙中山，一切与孙中山无关的人都不好伤害。他手下几次想绑架孙中山的母亲来威胁孙中山，但都被他严厉制止了。对于既是敌人又是恩师的陈少白，为报师恩，他同样不伤害。结尾已经癫狂的阎孝国高呼，“老师，学生以报国恩”，我突然产生了一种悲悯的情绪，不禁再次落泪。
影片中陈少白有一句台词“革命是要流血的，玩命的”，孙中山在会议结束时的一句“欲求礼貌之幸福，不得不经礼貌之痛苦”，以及影片中的超多相当血腥的打戏遥相呼应，影片至此完美落幕，留给我们的是无尽的感叹。
篇40：《十月围城》观后感
《十月围城》是一部描写革命的影片。其中有一句：为民所以，为民所想，为民所治。这句话让我非常感动，因为这一切都为了人民。
《十月围城》主要讲述了这样―个故事。清朝末年，孙中山想联合全国的热血青年来推翻清朝政府，所以要来香港与十三个省的革命代表开会商讨武装起义大计，组织一场反清战争。苟延残喘的满清政府派�绨瞪辈慷樱�要暗杀孙中山先生。而由李玉堂和陈少白组织的一群社会上的仁人义士，为了推翻满清政府，为了人民能过上好日子都奋不顾身，不惜牺牲自己的生命，竭尽全力保护孙中山先生，直到他安全离开为止。
影片中有很多人物感动了我。比如卖臭豆腐的王复明，他为了保护孙中山，一路上尽劳尽职，看见有人使用暗箭，他就勇敢地用沙包砸向敌人，立下了许多功劳，最后被用刺刀暗杀。还有年龄仅仅只有17岁的重光，他英勇献身，化装成假的孙中山，用调虎离山之计让孙中山争取更多的时间讲解，并让安全离开。最后自己却死在了清朝政府爪牙的手下…… 《十月围城》让我清楚地了解到了那段血雨腥风的历史，也认识到了正是无数英雄们的壮烈牺牲，才换来了我们今天的幸福生活。我们一定要继承先烈遗志，从小学好本领，长大更好地建设我们的祖国。
篇41：《十月围城》观后感
《十月围城》观后感
很早就听说了这部电影，宣传了很久，好像有很多大腕明星出演，这个星期六，我终于有幸看到了这部电影。
《十月围城》是以孙中山去香港与十三省革命代表会谈险遭刺杀的历史事件为故事引线，讲述来自香港三教九流的小人物如何自发成为保护孙中山的死士，在实现个人梦想、承诺中共同完成了关乎民族大义的.伟大任务。以此，让我明白了什么是革命，革命要怎样。表演者们都非常卖力，个人最喜欢的是巴特尔，甄子丹，谢霆锋三个人的演出。虽然是部影片，但应该是有一定历史根据的。原来为了建立新中国，前人做出了如此多的牺牲，也更加敬重孙中山先生。此中，巴特尔给我的印象最深，他在里面饰演的是一个卖臭豆腐的小贩，他很单纯，对谁嫉恶如仇，他很快乐，什么时候都没有生气，即使被方红那个无奈的眼神狠狠的掠过，然而，他给我最深的是他为了保护孙先生而身中数刀但仍不倒下，忍着深入骨髓的痛苦再一次站起来了，臭豆腐，臭豆腐你可听到他阿四还在呼唤着你。我叫王复明，王复明！你的吼声依旧不绝于耳，然后倒下，重重地将整个生命托付给了大地。
这部电影好看，看着让人心痛，让人感叹革命，看着觉得有人在捶打我的心。
篇42：《十月围城》观后感
昨晚百度了一部电影看《十月围城》。
影片讲述的是：一群来自四面八方的革命义士、商人、乞丐、车夫、学生、赌徒、戏班主等在香港浴血拼搏，保护孙中山的故事。
影片的人物不多，对白也不是很多，但影片借助了各个阶层的人物代表，用了大量的饱含深情的镜头语言，描绘了那个时代的中国风貌：政府孱弱，外强入侵，民不聊生。一些爱国人士不顾个人安危以自己强大的人格魅力，唤醒了民众沉睡的意识――商人、学生、脚夫、苦力、赌徒甚至乞丐，这些人参与营救中山先生的目的多种多样――为了老板、为了哥们儿、为了爱情、为了救赎，甚至有的人根本不知道这么做事为了谁。这些小人物各自怀着夫妻情、父子情、兄弟情和儿女情加入到这次保护救援行动中，当尘埃落定之后，那些安静的灵魂已浸染了一份革命的崇高，值得所有人仰望和铭记。
平时这样题材电影很少看，尤其是和抗日有关的，不是不爱国，主要是看过之后会很生气，是真生气，会连饭都吃不下，憎恨外强的侵略，痛恨政府的无能，可怜那些被涂炭欺辱的生灵。
这部电影每个小人物都给我留下很深的印象：商贩老板李玉堂，一个守旧但爱国的商人，最初只是出钱不出力，反对独子参与革命，最后危难关头强烈的民族使命感，使他义不容辞的参与这场生死革命。
赌徒沈重阳，嗜赌如命，为了赌资，无所不作，妻子离他而去。李玉堂的车夫阿四，一个淳朴可爱的小伙子，忠诚主人，对未来有着美好的憧憬，那就是等这次保护救援任务完成后，和心爱的姑娘结婚。外表粗糙，内心细腻的小贩大个子王复明；乞丐刘郁，因爱上父亲的女人，气死父亲，恋人自杀，整天浑浑噩噩，堕落成乞儿。外表文弱，内心无比坚定的革命党人陈少白等等。
但给我留下印象最深的是李玉堂的独生子李重生。一个十七岁的孩子，稚嫩天。
篇43：《十月围城》观后感
《十月围城》观后感
上午还在英语四级的考场上昏昏欲睡。下午就坐在了电影院里看上了18日上映的《十月围城》。英语四级，听力基本没听，阅读基本抓阄，完型基本胡诌，翻译基本小学水平。说出来也不怕大家笑话，我个人认为，我将彻底的告别英语了。哪怕这次英语四级死的在壮烈，我也将“爱国进行到底”。这只是一个小插曲回到正题。
十月围城，只上映两天就可以证明自己是贺岁档里面的佼佼者。也是岁末，09华语电影的一次完美收官。我不知道后面的电影会怎样，但是09年上映的贺岁片中十月围城绝对是王者。相比于被批的一塌糊涂的刺陵、完全就是小品的三枪、特效贯穿始终的风云2.十月围城可以说是最佳了。当然瑕疵也有。
整部影片的高潮扣人心弦，目不暇接的动作，义士死去的悲壮，情节的紧凑，时间的争分夺秒。即看着舒服又看着压抑，死的太过凄惨，让观众们无不动情。监制陈可辛的讨好观众的目的完全打到。电影一开始，重大牌纷纷亮相，看的很过瘾。和建国大业有一拼。也许整部电影的瑕疵就在于。义士们的'功夫有点夸张了，黎明太神奇了。一把铁扇像是武侠小说中的侠客。几个字概括一下吧。十月围城，是为了保护孙中山，间接的促进了民主革命。可以说是将国进行到底。说说演员吧、
一、谢霆锋的未来在演艺圈内公认为是大有前途的，这一次十月围城的突出表现。我们可以毫不夸张的说，谢霆锋绝对是将来的电影巨星。那条惟妙惟肖的勾勒再眼睑的伤疤、傻里傻气的阿四也有自己的忠诚与职责，当声嘶力竭的去组织阎孝国杀孙中山时，死的大义凛然，一个小角色，一个拉羊车的小人物也可以让人们潸然泪下。在谢霆锋身上，可以看到的是一种忠诚，对国家、对主人、对爱情、对责任、对朋友。
二、一个叫花子出现了好多次，直到接受了保护孙中山的人物，而改革面目时。我才可以确定的说他是黎明。从影以来，黎明演的最落魄同样是最大气，最有魄力的角色了。一把铁扇可以杀的杀手片甲不留。一个个的铁钩令他肉末横飞，但就是这样，这个因为爱上了自己父亲的女人而落魄成叫花子的刘郁白在接受李玉堂去保护孙中山的任务后。他义不容辞的去完成，哪怕死的有点惨不忍睹。也许在这个角色身上我门同样可以看到那样一种爱国情怀，但其实刘郁白自身的遭遇就是被当时的社会背景所迫害的。去保护孙中山的同时，也是在将自己拯救出。刘郁白，人如其名的悲壮。
三、一部电影中惊现鹤立鸡群的巴特尔。给了人们笑料，但人们最终知道的是。巴特尔不仅仅是买臭豆腐的一个落难的和尚。而确实一种与自己身躯相符合的铁肩道义。当被十几个人围着用刀子在身上乱刺，即使这样巴特尔仍然可以和数十个敌人同归于尽。也许正如死前对阿四谢霆锋所说的那一句话一样，我有名字，我叫王复明一样。这个名字就决定了他的使命，他的未来。一个篮球巨星演起戏来有模有样，可圈可点。而且将角色拿捏的恰到好初。巴特尔可以考虑进军娱乐圈。
四、习惯了叫春哥了、李宇春的出现可以引起观众的笑声。即使说声音有点做作，但是李宇春的死同样也是换回了不少人们的眼泪。与敌人同死在炸弹里，一句，“爹，女儿不孝”。这样至少暂时让人们忘记了他是春哥，而是让人们记住了她是那一个为保护孙中山牺牲的仅有十六岁的方红。
五、一个拳头不停的打，矫健的身姿。真是十几年前的精武门的陈真。甄子丹的动作无疑让本部影片又提高到另一个档次，毫不跨张的可以将电影的类型加一个动作上去。打得太精彩了。甄子丹和十几年前并无两样，有的动作像叶问，有的像陈真……但最终只是象一个叫沉重阳的赌徒。为了钱他什么都可以做，但同样为了一种情，一种责任他可以不要钱。甚至搭上性命。也许甄子丹是义士中死的最累的了。不断地打斗，最终是用身体去挡住飞奔的马。甄子丹是将一个人的心里也演出了，两种人格的转变很有噱头。
六、王柏节以前并不认识。一部十月围城就记住了。演的可以打到及格得分数。李重光是李玉堂在不惑之年生下的儿子，家教甚严，父亲对其“责之深、爱之切”。青年时受陈少白的影响极深，决心走上革命之路，也因此和父亲产生了深深的矛盾。但就是这样一个文弱书生的角色，却担当起了孙中山替身的重担，直到最后死的苍凉，李重光让人们知道了革命流血在所难免。死前的那一笑更是震慑心扉。也许最痛的就是陈少白和李玉堂了。
七、王学圻是越老越有味，一个李玉堂又再次深入人心。商人、革命党人、父亲……无奈、坚决……就是这样一个复杂的角色。让人怜悯。是本部电影的一个绝对主角。
八、梁家辉。对于这个老牌影帝来说。革命党人陈少白，演起来轻车熟路。一个有名的报人第一次在萤幕上看到了原型。胡军的反派角色更是狰狞。略带着萧峰的霸气只不过是一个反角，但是也是演的入木三分了。
九、范冰冰、周韵，两个女性戏份不多。但从侧面上都可以烘托出封建社会背景下的喧嚣。
十、曾志伟的小胡子，影响很深。还是曾志伟应有的风格。任达华、张学友的友情演出也为电影增添了筹码。当看到李嘉欣时，发现没有变老啊。虽只有一个镜头。之于张涵予吗。不看演员表真不知道孙中山是他演的啊。不过挺有味的。
篇44：《十月围城》观后感
革命，顾大家而忘小我，也因此舍弃了父母的养育之情，懂得一个年过半百的老人眼睁睁地看着自己的风华正茂的孩子去送死，是如何的可悲、可泣。
白发人送黑发人的结局，令我无限感慨时代的残忍、生命的微弱、人的可悲，活在当今，一个21世纪的和平时代，我们该有多么幸运。人人平等、相互尊重、友好和睦的社会，我们应该懂得它的来之不易，我们应该牢牢地去珍惜它，而非唯恐天下不乱！好好保护自己，实现自己，善待自己，虽然这个时代不需要我们去抛头颅洒热血，但还是要有那么一份责任心，那么一份爱国心，那么一种危机感。
篇45：《十月围城》观后感
革命，就需要这种奋不顾身的精神，这么一群人聚在一起，大半的人都不知道这次行动的危险性，他们只凭着一股满腔热血，只知道他们做的是正确的事，就冲在了最前线。
老一辈人的革命激情，我们当今的年轻人是体会不到的，但其实做每件事都需要那种激情。阎孝国对沈重光说：“有喜好，就会有执着，有执着就会不顾一切。”这句话其实也可以用在孙先生身上，他对革命救世有着超乎想象的热情，亦是喜好，继而他就会执着的去实现它，于是就不顾一切了。借鉴老一辈革命家的精神，我们平时在做事的过程中也应该本着这样的原则，要先对所做的事产生兴趣，那么接下来自然而然会为它奋不顾身，成功完成任务。
篇46：《十月围城》观后感
《十月围城》观后感
这个演员阵容跟建国大业有一拼了，今年流行明星扎堆。一定要选最红的明星，能上镜的不是戛纳影帝就是威尼斯影后，你要是只有一提名，你都不好意思跟人打招呼~~春哥和巴特尔确实带来不少新鲜感，但是演技还有待提高(期待姚明，可以和春哥演亲兄弟了)。武大也算精彩，但最精彩的要算化妆，要不是听声音，我根本看不出来孙文是谁演的，还有甄子丹被打得鼻青脸肿的样子，也很真实。但是~~(转折了啊)，我心里还是有点小疑问。本来作为一个观众不应该想那么多，人家怎么说我就应该怎么看，但我的这个毛病就是改不了。这个电影好像讲的是孙文来香港一个小时，开一个小时的秘密会议就走，在这一个小时里一帮人要保护孙文，一帮人要杀孙文。但不是说要暗杀吗?可到后来你看那阵势跟明抢有区别吗?而且孙文上船后走的路线双方都确认了，都在这条路上动脑筋，埋伏(反方)和反埋伏(正方)，而且大家都清楚对方的存在。在这种情况下，如果我是孙文，我就换一条路走。正方给反方设置了几道关卡，反方也很配合，绝对不会分一部分人来破这一个关卡让另一部分人继续追杀。最假的就是黎明的那场戏，二三十个人就被黎明一个人挡住了，十个人缠住他十个人突进去不行吗?总之这个电影像一个游戏，一切都要按规则来，不把这个boss打死就不能见到下一个boss。唉，哥又纠结了~~
《十月围城》观后感优秀文章
影片的前半部分，我还是颇为感动的，也哭了好几次，不管是亲情，友情，爱情，还是对国家的那种深厚感情，都挺感人的!让我觉得，中国的今天得来真的是非常不易!又一次树立了我对革命先辈的崇敬之情!一般人很少有机会体会当时的那种环境，但也都能大概想象出他们的不易!所以我再一次的为中国自豪!可是到了后半部分，尤其是巴特尔死的那部分开始，靠，突然觉得很搞笑!所有官兵怎么可能就打他一个人呢!不应该一部分人留着打他，一部分人追赶孙先生吗?!哎~反正这次煽情搞的很失败!还有后来，黎明的出场，真跟黑帮老大一样!那派头!所向睥睨了都!白玉堂上台阶回头时应该再来句对白：今天你好帅!哈哈哈~而且这段配乐还是摇滚的!太牛气了~时代感那叫一个强啊~我就那个纳闷了!你说明知道这么多人暗杀你孙文，还有那闲工夫见你妈去!浪费了那么多条人命保护你!这也叫民主?!哎!真不知道剧本是怎么安排的，还是历史上真有其事啊!我要是那个敌方首领，直接绑架孙文他妈不就行了嘛!?还费那么多劲暗杀!怎么找也得搞张王牌在自己手里啊!真是!没有头脑!再说陈少柏这里!靠，就安排一个黎明做你的最后防守啊!有没有搞错!一个人能挡的过那么多人啊!安排人手就不对!靠!真气死!越看越生气!双方都是!一点战略思想都没有!还有，呵呵，李嘉欣就那么一个镜头哦!……但是最后那里，从甄子丹撞马到谢霆锋最后的奋战，还是挺感人的!……我就靠你姥姥的!怎么又那么气人了!哎呀!白玉堂，你儿子，最后死的那里!简直就是个大笑话!完全是大笑话!简直是白死!哎呦!气死!什么编剧嘛这是!!!不过张涵予的这个易容术确实不错~~行了，我也看完了，一般!
《十月围城》观后感满分作文
香港著名导演陈可辛拍摄的电影《十月围城》，真的可以称得上是优秀的作品。首先，就电影本身来讲，剪辑配乐及演员的表演功力都相当不错。
从配乐方面讲，这部电影的配乐采用的事既悲壮又凄美的旋律，旋律多变，但又很恰好地配合上了画面上的故事情节，让观众随着影片悲伤欢喜，如身临其境般地感受那惊心动魄紧张凄美悲壮的“护孙”行动。特别值得一提的是，由甄子丹扮演的沈重阳在精疲力竭即将丧命的时候，影片没有采用任何配乐，只是有那凝重困难断断续续的呼吸声来烘托故事情节、人物状况。这种处理效果能够打动观众，再好的配乐也终是比不得那垂死时的呼吸喘气声来的感人、打动人心。
从剪辑方面讲，这部影片的剪辑也很成功，武打场面和追踪场面都很扣人心弦，最精彩的两场莫过于由黎明扮演的刘郁白大战数十名清兵及由甄子丹扮演的沈重阳大战清廷高手的打戏。黎明扮演的刘郁白在大战数十名清兵的时候，我们不是看武打场面得知战斗惨烈的，而是由屋内李少白等人的纠结担心伤痛，屋外刘郁白叫声惨烈，衣服被拉扯地七零八落、东鳞西爪这正侧两方面的拍摄手法得知的，这种手法将刘郁白这位小人物的英勇顽强淋漓尽致呈现在了观众的面前;而沈重阳大战清廷高手则更多地是从正面拍摄，武术的一招一式都展现在观众的面前，让观众身临其境般地为沈重阳捏了把汗、揪了一次心。
从演员的表演上看，我不得不对老演员生出佩服之情，我很喜欢白学析和梁家辉他们二人的表演，白学析扮演的李玉堂和梁家辉扮演的李少白形象丰满、表演生动，一个眼神一个动作都是那么地恰如其分。同时我佩服吴军和谢霆锋的表演，吴军扮演的是分不清是非只知愚忠清廷的闻孝国，即把他的凶狠表现出来了，同时也把这个人物愚忠的可悲表现出来了，看后是对他既恨有同情。而谢霆锋扮演的阿四，既有小人物身上的不足，但更多地史闪着熠熠发光的优点，他心里想着地史娶阿纯，报答主人李玉堂的恩情，也对少爷李重光有着兄弟般地照顾，他为少爷李重光挡下那一烟杆，后脑勺留下的是鲜血，那何尝不是铁证如山的兄弟情啊!但我对李宇春的表演就不那么认同了，说不是为什么，总感觉她的表演欠缺点什么，也许是她第一部作品的缘故，难免有些生涩稚嫩。
其次，我想谈谈我对影片名字的解读。我认为这部影片“十月围城”有两层含义，一层是由千千万万普通老百姓组成的阻挡清廷刺杀孙中山的安全围城，他们甚至不知革命为何物，但依旧愿意以血肉之躯当围城的墙砖，将孙中山隔离在危险之外。法国拿破仑的凯旋门早已扬名全球，但“围城”可曾被人记得?胜利的将士可以享受来之不易的名利，可谁曾记得那些在炮火中失去生命的普通人民大众呢!他们是围城，身先士卒的是他们啊。他们最先被敌人的炮火击倒，只为了守着城内人的安全与城内即将升起的希望和曙光。那些不知名的士兵还有人民英雄纪念碑纪念他们，可有什么来纪念那些在茫茫人海中难觅踪迹的壮士英豪，为王复明、方红、刘郁白、沈重阳、李重光、阿四等一大群的壮士奏一曲赞歌呢!《十月围城》这部电影让我们看到了普通大众的奉献牺牲，并把普通大众当成影片的主角，我们应该会对孙中山几乎没露脸感到奇怪，但我们应该说这正是导演的良苦用心所致，这样处理更能让观众体会到“人们是历史的创造者"这一真理吧!第二层则是颂扬那些普通大众冲出心里的围城。王复明、方红、刘郁白、沈重阳、阿四等都不是完人，他们有着囿于他们生活状况的种种缺点。王复明是从少林寺出逃的和尚，方红一心只想着过安定的日子，刘郁白为了一个父亲的女人气死自己的老父，也逼得他爱的女人自尽，沈重阳是一个赌徒，最后也把妻女赔了进去，阿四是一个带着传统色彩的男人，他的心中只有娶妻生儿、报答主人的观念。但最后他们都为“护孙”行动献出了自己的生命，保全了孙中山，这是一种冲出围城的高尚的行为啊!而另外一种人则是很可悲，他们囚禁在自己的狭小固有的围城里，如闻孝国，他不是一个贪求荣华富贵的人，他想报国，但由于他思想的局限，他只懂如“义和团”般地誓死效忠清廷，他不相信革命，极力扼杀革命，当他自以为杀死孙中山却要毙命的时候，他最后的一句话是“学生我以报国恩了”，令人可恨又可悯!
最后，我对一个场面特别印象深刻，那就是当李玉堂抱着李重光的尸体时，他说的那句话“重光，我说了这两天不安全，你怎么还不听话呢!”，然后是李玉堂那悲凉的哭泣声，看到这一幕，我很心酸，一位老来得子的父亲，面对白发人送黑发人的情况，千言万语，汇成一句看似不相干却又让人心酸的话，言者无意，听者却是真真正正地感动了。李重光十七岁前都是害怕父亲的，但为了革命，他反抗父亲，跟父亲对着干，革命的火焰把他心中的那堵怯懦之墙焚毁了。也许他的父亲之所以有这么一句话，一是为他的死伤心，但更重要的是他为他儿子的大义勇敢骄傲啊!
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